La espera por fin llegó a su fin, tuvieron que pasar más de 9 meses para que uno de los grupos más importantes de Puebla regresara de manera oficial a los escenarios. Ahora con nuevas canciones están listos para reclamar un lugar entre las mejores agrupaciones de Punk Rock del país.
Después de la presentación de los Tragafuegos con Delux en febrero, el trío se presentó ahora como la banda principal de la tarde en el Pulque Para 2 el 20 de abril ante un lleno casi total, algo que no pasa muy seguido cuando una banda local es el plato fuerte del evento.
Antes de su presentación las bandas locales Bufanda, Rampa de Acceso, Lissa, Amstterdam y Masappan del DF se encargaron de divertir y poner el ambiente en el lugar, interpretando sus canciones e invitando a los espectadores a acercarse al escenario y participar en el slam.
Así llego el 
momento de la banda de la noche, los gritos, aplausos y las cámaras apuntando al escenario y listas para tomar fotos se levantaron entre los espectadores. Poco a poco fueron subiendo uno a uno los integrantes de Tragafuegos.
La voz de José se vio opacada por completo cuando comenzó a interpretar Cásate Conmigo, y le siguieron Piña, Vodka y Ojos Verdes y Febrero, una de las primeras canciones del trío y que sin duda sigue siendo de las favoritas.
Siguió una canción nueva, Prohibido Suicidarse en Primavera, la cual sin importar el corto tiempo desde su lanzamiento ya es bien conocida por los seguidores del grupo, quines continuaron con Londres y Romeo y Julián.
El tiempo pasó rápido pero Tragafuegos no podía irse sin interpretar otra de las canciones favoritas, Sonríe, que también fue uno de los primeros temas que se incluyeron en su EP debut. Los gritos de “otra, otra” comenzaron a escucharse pero el grupo ya no regresó, el tiempo asignado para el evento había terminado.
La noche llegó a su fin y mientras los asistentes salían apresuradamente del lugar para poder dejarlo libre para el siguiente evento programado del día, los comentarios positivos y felicitaciones a las bandas, se escuchaban por todos lados.
Sunday, April 22, 2007
Una tarde sólo de Tragafuegos
Sunday, April 15, 2007
Calor, Música y Talento: Insite en Puebla
Eran las 6 de la tarde del sábado 14 de abril y a diferencia de otros eventos que tienen que retrasarse por la falta de gente, en ésta ocasión una fila de jóvenes formados a lo largo de todo el segundo piso de la Plaza del Sol, en dónde se encuentra el Decibel Rock House, esperaban ansiosos que las puertas al foro se abrieran, la razón, la presentación de Insite.
Mientras el grupo esperado del día terminaba con la prueba de sonido correspondiente y saliera del lugar, la gente comenzó a ingresar lentamente al mismo y a ocupar un lugar que les permitiera disfrutar del show.
Varias bandas locales fueron las encargadas de subir los ánimos de los asistentes, iniciando con Atómica, quines entre las canciones que interpretaron estuvo “Te Alejarás”, siguió el grupo 6.19 e inmediatamente después Rampa de Acceso, quienes sin duda cada vez suenan mejor, con canciones como “Posdata” y “Espera un Poco Más”
Después de un breve retraso, subieron los integrantes de Exhala con nueva vocalista para interpretar temas como “Libertad” y “Estoy Perdido”. A continuación llegaron los Trompudos, que con “Pequeño Detalle” y “Canción de Cuna” continuaron subiendo la temperatura del lugar. Antes del turno de Insite los roqueros de Amstterdam con canciones como “Revenant” fueron los encargados de finalizar con las presentaciones de los locales y dar paso al grupo principal de la noche.
Por fin llegó el momento en que Aree, Kon, Kar, Gabo, Mikey y Johis subieron al escenario para presentar los temas de su primer material discográfico. Los gritos y aplausos de los jóvenes no se hicieron esperar, así como el amontonamiento de los mismos frente al escenario. Los empujones comenzaron a ser tan fuertes que se anunció que si no se hacían para atrás el evento se supendería.
Después de unos minutos la presentación inició. Destrózame, Pregúntame si te Amé y Otra Historia marcaron la pauta de la noche. Los vidrios del Decibel comenzaron a empañarse, mientras Un día Sin Ti comenzaba a sonar.
Debido a la gran cantidad de personas a dentro, no faltaron algunos que se quedaron a fuera del foro, por lo que en algunos momentos los integrantes del grupo se asomaban para saludar a sus seguidores que se encontraban observando desde la calle.
El show continuaba con algunas canciones como Contigo Hasta la Muerte, Continuación y Discúlpame si me Rindo y Siempre me Dejas. Entre canción y canción, los jóvenes seguidores del grupo aprovechaban para pedir sus canciones favoritas: Sola y Rojo Azul, las cuales fueron interpretadas por Insite ya cerca del final de su presentación y sin duda fueron las más coreadas de la noche, llegando incluso a opacar el sonido de la banda.
Así terminó la presentación de casi hora y media de Insite y mientras personas desalojaban el lugar, otros jóvenes trataban de conseguir un autógrafo o una foto con alguno de los integrantes del grupo antes de irse.
Mientras el grupo esperado del día terminaba con la prueba de sonido correspondiente y saliera del lugar, la gente comenzó a ingresar lentamente al mismo y a ocupar un lugar que les permitiera disfrutar del show.
Varias bandas locales fueron las encargadas de subir los ánimos de los asistentes, iniciando con Atómica, quines entre las canciones que interpretaron estuvo “Te Alejarás”, siguió el grupo 6.19 e inmediatamente después Rampa de Acceso, quienes sin duda cada vez suenan mejor, con canciones como “Posdata” y “Espera un Poco Más”
Después de un breve retraso, subieron los integrantes de Exhala con nueva vocalista para interpretar temas como “Libertad” y “Estoy Perdido”. A continuación llegaron los Trompudos, que con “Pequeño Detalle” y “Canción de Cuna” continuaron subiendo la temperatura del lugar. Antes del turno de Insite los roqueros de Amstterdam con canciones como “Revenant” fueron los encargados de finalizar con las presentaciones de los locales y dar paso al grupo principal de la noche.
Por fin llegó el momento en que Aree, Kon, Kar, Gabo, Mikey y Johis subieron al escenario para presentar los temas de su primer material discográfico. Los gritos y aplausos de los jóvenes no se hicieron esperar, así como el amontonamiento de los mismos frente al escenario. Los empujones comenzaron a ser tan fuertes que se anunció que si no se hacían para atrás el evento se supendería.
Después de unos minutos la presentación inició. Destrózame, Pregúntame si te Amé y Otra Historia marcaron la pauta de la noche. Los vidrios del Decibel comenzaron a empañarse, mientras Un día Sin Ti comenzaba a sonar.
Debido a la gran cantidad de personas a dentro, no faltaron algunos que se quedaron a fuera del foro, por lo que en algunos momentos los integrantes del grupo se asomaban para saludar a sus seguidores que se encontraban observando desde la calle.
El show continuaba con algunas canciones como Contigo Hasta la Muerte, Continuación y Discúlpame si me Rindo y Siempre me Dejas. Entre canción y canción, los jóvenes seguidores del grupo aprovechaban para pedir sus canciones favoritas: Sola y Rojo Azul, las cuales fueron interpretadas por Insite ya cerca del final de su presentación y sin duda fueron las más coreadas de la noche, llegando incluso a opacar el sonido de la banda.
Así terminó la presentación de casi hora y media de Insite y mientras personas desalojaban el lugar, otros jóvenes trataban de conseguir un autógrafo o una foto con alguno de los integrantes del grupo antes de irse.
Sunday, March 25, 2007
AnteNNa emitiendo señales sonoras y presentando disco
Después de año y medio desde su formación, AnteNNa presentó su 
primer material ante familiares, amigos y seguidores en el botadero La Cuica el pasado 23 de marzo.
El disco producido por Pedro Cabrera Jr. y AnteNNa incluye 10 temas originales, en los cuales se fusiona el buen rock y letras en español con una interpretación vocal y ejecución de cada uno de los instrumentos de primer nivel.
Antes de que el grupo principal de la noche se presentara, Los Weeds del D.F. y los poblanos de Mobius se encargaron de poner el ambiente entre el cada vez más numeroso público.
Por fin llegaría el momento esperado. Los instrumentos comienzan a sonar y la canción de Blindada es la primera en abrir el repertorio de AnteNNa. Para continuar con la presentación tocaron Noches de Plástico y Cabalística Canción, siendo ésta coreada fuertemente por casi todos los que se encontraban junto al escenario.
Para seguir con el buen rock el grupo interpretó Realidad, Única, Catatonia y el cover de 311 Flowing. El calor aumentaba cada vez más en el foro mientras AnteNNa continuaba interpretando los temas de su disco.
En la Intención, Color Malva y Fábula fueron las siguientes canciones que tocaron y sin duda éstas últimas dos las que recibieron una mayor ovación por parte de los asistentes.
Aunque la noche estaba por terminar, aún quedaba una sorpresa preparada, Cooper de Los Santísimos Snorkels, Bariño y Ury de Mon-Dongó subieron al escenario para interpretar con AnteNNa nuevamente Cabalística Canción, pero en ésta ocasión con arreglos funk. La ovación por parte del público no se hizo esperar y así se cerró con broche de oro la noche.
primer material ante familiares, amigos y seguidores en el botadero La Cuica el pasado 23 de marzo.El disco producido por Pedro Cabrera Jr. y AnteNNa incluye 10 temas originales, en los cuales se fusiona el buen rock y letras en español con una interpretación vocal y ejecución de cada uno de los instrumentos de primer nivel.
Antes de que el grupo principal de la noche se presentara, Los Weeds del D.F. y los poblanos de Mobius se encargaron de poner el ambiente entre el cada vez más numeroso público.
Por fin llegaría el momento esperado. Los instrumentos comienzan a sonar y la canción de Blindada es la primera en abrir el repertorio de AnteNNa. Para continuar con la presentación tocaron Noches de Plástico y Cabalística Canción, siendo ésta coreada fuertemente por casi todos los que se encontraban junto al escenario.
Para seguir con el buen rock el grupo interpretó Realidad, Única, Catatonia y el cover de 311 Flowing. El calor aumentaba cada vez más en el foro mientras AnteNNa continuaba interpretando los temas de su disco.
En la Intención, Color Malva y Fábula fueron las siguientes canciones que tocaron y sin duda éstas últimas dos las que recibieron una mayor ovación por parte de los asistentes.
Aunque la noche estaba por terminar, aún quedaba una sorpresa preparada, Cooper de Los Santísimos Snorkels, Bariño y Ury de Mon-Dongó subieron al escenario para interpretar con AnteNNa nuevamente Cabalística Canción, pero en ésta ocasión con arreglos funk. La ovación por parte del público no se hizo esperar y así se cerró con broche de oro la noche.
Friday, March 09, 2007
Nuovo Cinema Paradiso: Un Epitafio Al Amor Y Al Cine
Acostumbrados a las películas románticas de Hollywood con tramas sencillos y de poco fondo, efectos especiales y desnudos innecesarios, mensajes superficiales y con historias totalmente predecibles, una cinta italiana de 1989 muestra que no todo es sencillo en el camino hacia la felicidad y el amor.Guiseppe Tornatore presenta en su obra maestra, Nuovo Cinema Paradiso, el romance entre Salvatore y Elena en dónde el amor está lejos de ser perfecto y los protagonistas difícilmente alcanzan el típico “Y vivieron felices para siempre”.
El Paradiso nos presenta un epitafio dedicado a las antiguas salas y proyectores de cine, así como a la antigua forma en que se vivía y se realizaban las películas, la presencia de la censura y la convivencia en esas antiguas salas.
A pesar de tener casi 17 años desde su primera proyección en cine, el Paradiso sigue cautivando a espectadores de todas las edades en el mundo, esto por su gran historia, sus actuaciones, tomas y música.
El tiempo es un factor fundamental en la película y a diferencia de la fórmula ya gastada y repetitiva de González Iñárritu, Tornatore lo maneja de manera impecable, pasando del presente al pasado y viceversa de una forma dinámica y sencilla, lo que más allá de enredar y complicar la comprensión de la historia, le da un ritmo especial y muy agradable a la cinta.
La música, compuesta por Ennio Morricone, es un factor fundamental en la cinta, ya que no sólo permite adentrarse en los sentimientos y situaciones que experimentan los personajes, sino que cumple con su función narrativa, al utilizar ciertas pistas específicas en momentos clave de la cinta, dando una mayor fluidez al desarrollo de los hechos.
El Paradiso tenía una duración original de 155 minutos pero fue debido al fracaso en taquillas en su país de origen Italia, que fue acortada a 123 minutos, el resultado, el éxito instantáneo en todo el mundo. Dicho recorte en el tiempo llama más la atención considerando que es una cinta que se muestra en contra de la censura y mutilación de las películas.
Ya sea la versión de cine o la edición del director, la cuál incluye más de media hora de material adicional, lo cierto es que el Cinema Paradiso es una cinta que ha superado la barrera del tiempo para convertirse en todo un clásico, así como un modelo para todos los realizadores y cinéfilos que disfrutan de lo que es un verdadero cine de arte de primer nivel.
Wednesday, February 21, 2007
De Magos y Millonarios: El Fin de Harry Potter
Con una cicatriz en la frente, lentes redondos y millones de seguidores en todo el mun
do, Harry Potter verá en el libro Deathly Hallows el desenlace de sus aventuras, esto después de que se anunciara la publicación del último libro de la serie del joven mago, programada para estar en tiendas en su versión en inglés a partir del 21 de julio.
Las expectativas sobre el posible contenido del último libro de la saga se han levantado en todo el mundo. Será el momento que todos los seguidores han esperado desde la publicación en 1997 de Harry Potter y La Piedra Filosofal.
La idea de las aventuras del mago surgió en 1990, mientras su autora J.K. Rowling realizaba un viaje en tren, pero no fue hasta seis años después que el manuscrito del primer libro de la saga estuvo terminado. Ese manuscrito fue rechazado por distintas casas editoriales hasta que encontró una oportunidad al llegar a la que en ese momento era una pequeña editorial llamada Bloomsburry, dónde aceptaron publicar el libro.
Lo que inició como una historia para niños se ha convertido en un fenómeno a nivel mundial. Juntos, los seis libros de la serie han vendido más de 300 millones de copias en todo el mundo y han sido traducidos a más de 63 idiomas. Cabe destacar que 9 de los 10.8 millones de libros en que constó la primera edición de la sexta entrega del mago Harry Potter y el Príncipe Mestizo se agotaron en tan sólo 24 horas.
Con el éxito de los libros, llegó lo que parecía inminente, la franquicia se expandiría al cine. Cada una de las 4 películas que han sido llevadas a la pantalla grande, han recaudado en todo el mundo más de $700 millones de Dólares.
La cuarta película Harry Potter y el Cáliz de Fuego se convirtió en una de las cintas más taquilleras de todos los tiempos al sumar ganancias por $892 millones de dólares. Y ahora con el próximo lanzamiento de Harry Potter y la orden del Fénix el 13 de julio de éste año, el éxito comercial y financiero seguirá garantizado para Rowling.
La expectativa por el último libro, así como la presentación en cine unos días antes de una nueva película del mago, aunada con las protestas por algunos padres de familia por la aparición de Daniel Radcliffe, quien encarna a Harry, en la controversial obra de teatro Equus, no hará nada más que reavivar aún más el interés tanto de los medios como de los consumidores en el final de la saga.
Amarlo u odiarlo, leerlo o verlo en cine, lo cierto es que Harry Potter se ha convertido en un referente de la cultura pop de nuestro tiempo. Además podríamos decir que más allá del éxito financiero y comercial, Rowling ha logrado algo que miles de autores con mayor preparación y conocimientos no, que niños y jóvenes de todo el mundo se sienten a leer libros de más de 600 páginas, ya sea por gusto o por curiosidad, pero al fin de cuentas a leer por cuenta propia.
La situación parece idónea, todo indica que el 2007 será un año de Harry-manía, pero no hay que olvidar que otras películas de franquicia como Spider-man 3, Piratas del Caribe 3 y Shrek 3 vienen preparadas con todo para restarle brillo al mago, al menos en las taquillas.
do, Harry Potter verá en el libro Deathly Hallows el desenlace de sus aventuras, esto después de que se anunciara la publicación del último libro de la serie del joven mago, programada para estar en tiendas en su versión en inglés a partir del 21 de julio.Las expectativas sobre el posible contenido del último libro de la saga se han levantado en todo el mundo. Será el momento que todos los seguidores han esperado desde la publicación en 1997 de Harry Potter y La Piedra Filosofal.
La idea de las aventuras del mago surgió en 1990, mientras su autora J.K. Rowling realizaba un viaje en tren, pero no fue hasta seis años después que el manuscrito del primer libro de la saga estuvo terminado. Ese manuscrito fue rechazado por distintas casas editoriales hasta que encontró una oportunidad al llegar a la que en ese momento era una pequeña editorial llamada Bloomsburry, dónde aceptaron publicar el libro.
Lo que inició como una historia para niños se ha convertido en un fenómeno a nivel mundial. Juntos, los seis libros de la serie han vendido más de 300 millones de copias en todo el mundo y han sido traducidos a más de 63 idiomas. Cabe destacar que 9 de los 10.8 millones de libros en que constó la primera edición de la sexta entrega del mago Harry Potter y el Príncipe Mestizo se agotaron en tan sólo 24 horas.
Con el éxito de los libros, llegó lo que parecía inminente, la franquicia se expandiría al cine. Cada una de las 4 películas que han sido llevadas a la pantalla grande, han recaudado en todo el mundo más de $700 millones de Dólares.
La cuarta película Harry Potter y el Cáliz de Fuego se convirtió en una de las cintas más taquilleras de todos los tiempos al sumar ganancias por $892 millones de dólares. Y ahora con el próximo lanzamiento de Harry Potter y la orden del Fénix el 13 de julio de éste año, el éxito comercial y financiero seguirá garantizado para Rowling.
La expectativa por el último libro, así como la presentación en cine unos días antes de una nueva película del mago, aunada con las protestas por algunos padres de familia por la aparición de Daniel Radcliffe, quien encarna a Harry, en la controversial obra de teatro Equus, no hará nada más que reavivar aún más el interés tanto de los medios como de los consumidores en el final de la saga.
Amarlo u odiarlo, leerlo o verlo en cine, lo cierto es que Harry Potter se ha convertido en un referente de la cultura pop de nuestro tiempo. Además podríamos decir que más allá del éxito financiero y comercial, Rowling ha logrado algo que miles de autores con mayor preparación y conocimientos no, que niños y jóvenes de todo el mundo se sienten a leer libros de más de 600 páginas, ya sea por gusto o por curiosidad, pero al fin de cuentas a leer por cuenta propia.
La situación parece idónea, todo indica que el 2007 será un año de Harry-manía, pero no hay que olvidar que otras películas de franquicia como Spider-man 3, Piratas del Caribe 3 y Shrek 3 vienen preparadas con todo para restarle brillo al mago, al menos en las taquillas.
Saturday, February 03, 2007
Delux, Masappan y el regreso de Tragafuegos
Después de casi dos años desde la última vez que Delux tocara en Puebla, el cuarteto de Tijuana regresó nuevamente para presentarse en el Pulque Para Dos el 2 de febrero, con la diferencia que en esta ocasión llegan ya con el respaldo de una disquera al haber firmado con Sony BMG.
La gente se comenzó a reunirse afuera del Pulque alrededor de las 4:00 pm, aunque el evento estaba programado para iniciar media hora más tarde. Los retrasos no se hicieron esperar, pero los jóvenes no se molestaron, ya que los integrantes de Delux salieron a firmar autógrafos y tomarse fotos con ellos.
Las puertas del lugar se abrieron a las 5:00 pm y la banda encargada de recibir al creciente público fue 6.19, quienes con nuevo vocalista interpretaron temas como Sin más que decir, La diferencia entre soñar y no poder alcanzar y El último adiós. Le siguieron el trío irreverente de Rampa de Acceso. Dentro de los temas que interpretaron estuvo uno nuevo Espera Un poco más, y algunos más conocidos entre ellos Posdata y Sin Poder Dormir.
Al finalizar Rampa, tocó el turno a los rockeros de Amstterdam, quienes después de su participación y buen desempeño en el Vive Rock Fest llegaron a imponer su sonido con algunas canciones como Revenant, Una Mente sin Recuerdos y A Step Below Failure.
Con un sonido de rock y screamo e interpretando Just as the others nothing special y Eternal Slave, el grupo del D.F. Lawson presentó sus canciones ante el creciente número de jóvenes. Les siguió otro grupo que acaba de firmar con Sony BMG, Masappan, quienes terminaron de encender el ánimo de los asistentes al Pulque y que sin duda sorprendieron y pusieron a cantar a más de uno con sus temas punk rock, entre ellos Otra Mañana.
Pasaron casi ocho meses desde la última presentación de los Tragafuegos. Los rumores eran ciertos y por fin pudimos disfrutar nuevamente de sus canciones en vivo. Desde el inicio la gente no dejó de corearlas, incluso en algunos momentos, llegando a opacar la voz de José. Iniciaron con Cásate Conmigo, además de interpretar algunos otros temas de su disco Nunca Jamás, como Febrero y Romero y Julián.
La noche estaba por terminar, pero el plato fuerte venía en camino. El haber grabado en México el video de su primer sencillo el día anterior, fue el pretexto perfecto para que Delux pudiera venir a Puebla. Iniciaron con Abre los Ojos e Infatuación, para momentos después interpretar por primera vez en vivo una canción nueva Entre la guerra y el Amor.
El Pulque se encontraba a su máxima capacidad, por lo que las puertas del lugar se tuvieron que abrir. Otras canciones que tocaron los 4 integrantes de Delux fueron Más de lo que te Imaginas, Como estás y para terminar Chat Noir. Así, una vez finalizada su presentación dieron unos últimos autógrafos antes de salir del lugar, el cual poco a poco comenzó a vaciarse mientras de fondo se escuchaba a Topo Gigio con su canción Hasta Manañana.
Saturday, January 27, 2007
Barra Libre cortesía de Atómica
Parecía que después de la separación de los Tragafuegos, el punk rock en Puebla ya no podía ofrecer nada nuevo y que tardaría mucho en surgir una banda capaz de aportar un sonido fresco con melodías cargadas de energía.
No faltaban las personas que comentaban que el género comenzaría a desaparecer dentro de la escena poblana, pero una banda integrada por cuatro jóvenes demostraría lo contrario, ellos son Atómica.
Un grupo que en menos de 4 meses pasó de tocar en las fiestas de sus amigos a convertirse en los ganadores de la categoría intermedios del Vive Rock Fest, a lanzar el video de su primer sencillo “Barra Libre”.
El video fue presentado de manera oficial el 26 de enero en el Kiu Bar ante amigos, familiares y representantes de distintos medios de comunicación. La realización del video estuvo a cargo de Red Clover Productions y fue dirigido por Oscar Roa.
Además de mostrar el video, el grupo interpretó sus canciones en vivo y a pesar de los problemas con el sonido, los asistentes no dejaron de animarlos y aplaudirles. Tocaron temas como Sin Ti, No Puedo Ser Así y Barra Libre, que sin duda fue la más coreada de la noche.
Así terminó el evento, que aunque duró poco más de media hora y estuvo plagado de fallas en el sonido, dejó satisfechos a los asistentes, quienes no perdieron la oportunidad para acercarse a los integrantes del grupo para felicitarlos una vez terminada su presentación.
Sunday, January 21, 2007
Drawn mostró su Revólver
Por fin terminó la espera para todos los seguidores del rock en Puebla, el grupo Drawn presentó su disco titulado Revólver ante la presencia de amigos y seguidores.
La cita fue en el Restaurante La Noria el pasado 20 de enero y aunque el evento empezó con un par de horas de retraso, eso no desanimó al público asistente.
La calidad de sonido fue de primera y con un escenario decorado con el nombre del grupo y luces que proyectaban la letra “D” dio inicio la presentación a en punto de las 11:00 de la noche con el grupo Aerosol, quienes fueron los encargados de abrir el evento.
Con música grunge, Aerosol interpretó sus canciones además de un cover de Pearl Jam por un poco más de 20 minutos. Después de la presentación del grupo se escuchó música de fondo de U2 mientras Mardi Gras se preparaba para comenzar a tocar.
Así cuando se pensaba que se repetía una vez más la canción de “Beautiful Day” y para sorpresa de muchos de los asistentes, ésta vez no se trataba de una pista sino del grupo encabezado por Arturo Mawcinitt quienes interpretaban la canción de una manera que resultaba difícil notar la diferencia con el grupo de los irlandeses.
Mardi Gras tocó por casi 45 minutos covers de U2, Rolling Stones, Peral Jam y Audioslave, cada uno interpretado fielmente y con una técnica y ejecución digna de admiración.
Pero el momento de que el grupo principal de la noche reclamara su lugar en el escenario, había llegado el turno a Drawn de mostrar el resultado de su trabajo y esfuerzo a lo largo de los últimos tres años. El grupo tocó los temas de su material discográfico.
Temas como Answers, Transgénico y Solitario fueron algunos de los interpretados esa noche, cabe señalar que todos los temas de éste material son originales y compuestos por el grupo. Así una vez terminado el evento el grupo bajó a convivir con los asistentes, tomarse fotos con ellos y firmar los discos que habían vendido.
No queda más que felicitar a Drawn en ésta nueva etapa y desearles todo el éxito que se merecen y la mejor de las suertes en el Vive Cuervo and Roll, dejen el nombre de Puebla en alto.
Si quieren escuchar su música, saber dónde se van a presentar o dónde pueden comprar Revólver no olviden visitar su space en www.myspace.com/drawnband
La cita fue en el Restaurante La Noria el pasado 20 de enero y aunque el evento empezó con un par de horas de retraso, eso no desanimó al público asistente.
La calidad de sonido fue de primera y con un escenario decorado con el nombre del grupo y luces que proyectaban la letra “D” dio inicio la presentación a en punto de las 11:00 de la noche con el grupo Aerosol, quienes fueron los encargados de abrir el evento.
Con música grunge, Aerosol interpretó sus canciones además de un cover de Pearl Jam por un poco más de 20 minutos. Después de la presentación del grupo se escuchó música de fondo de U2 mientras Mardi Gras se preparaba para comenzar a tocar.
Así cuando se pensaba que se repetía una vez más la canción de “Beautiful Day” y para sorpresa de muchos de los asistentes, ésta vez no se trataba de una pista sino del grupo encabezado por Arturo Mawcinitt quienes interpretaban la canción de una manera que resultaba difícil notar la diferencia con el grupo de los irlandeses.
Mardi Gras tocó por casi 45 minutos covers de U2, Rolling Stones, Peral Jam y Audioslave, cada uno interpretado fielmente y con una técnica y ejecución digna de admiración.
Pero el momento de que el grupo principal de la noche reclamara su lugar en el escenario, había llegado el turno a Drawn de mostrar el resultado de su trabajo y esfuerzo a lo largo de los últimos tres años. El grupo tocó los temas de su material discográfico.
Temas como Answers, Transgénico y Solitario fueron algunos de los interpretados esa noche, cabe señalar que todos los temas de éste material son originales y compuestos por el grupo. Así una vez terminado el evento el grupo bajó a convivir con los asistentes, tomarse fotos con ellos y firmar los discos que habían vendido.
No queda más que felicitar a Drawn en ésta nueva etapa y desearles todo el éxito que se merecen y la mejor de las suertes en el Vive Cuervo and Roll, dejen el nombre de Puebla en alto.
Si quieren escuchar su música, saber dónde se van a presentar o dónde pueden comprar Revólver no olviden visitar su space en www.myspace.com/drawnband
Saturday, December 02, 2006
35 Bandas inscritas, sólo 2 ganadores
La gran final del Vive Rock Fest se llevó a cabo el pasado 30 de noviembre en el Barzelona y dejó como ganadores del nivel intermedio a Atómica y a Mon-DonGó en el primer lugar de las bandas avanzadas.
Previo a la final se realizaron las eliminatoria correspondientes los días 17, 18, 24 y 25 de noviembre en el Decibel Rock House, ahí, bandas de metal, rock, punk, progresivo y ska se enfrentaron para obtener un pase a la final.
En las eliminatorias, los grupos intermedios se presentaron durante 3 días, en dónde avanzaron a la siguiente ronda las bandas Crazy Jane, Extintor, Rebel Rockets, Atómica, Seis-19, Greden, Agonian y Ámsterdam.
El 24 de noviembre, único día de eliminatorias para los grupos avanzados, las bandas que ganaron su pase a la gran final fueron Líquido Zero, Mobius, Lissa, 9 Musas, Sound Effect y Mon-DonGó.
Durante la final, cada banda podía interpretar dos canciones y como en las eliminatorias, los puntos a calificar fueron: la ejecución, afinación, composición, arreglos, creatividad, desempeño individual y grupal, expresión escénica, imagen y apoyo.
Así durante más de tres horas, los asistentes no sólo apoyaron a su banda favorita, sino que pudieron disfrutar de nuevas propuestas y las agrupaciones pudieron mostrar su música a un público diferente.
Sólo queda felicitar a los organizadores del evento, Padro Cabrera Jr. y Adrián (vocalista del grupo Antenna), les deseamos mucha suerte y que el Vive Rock Puebla crezca cada año, tanto en cantidad de bandas como en proyección a nivel nacional.
Previo a la final se realizaron las eliminatoria correspondientes los días 17, 18, 24 y 25 de noviembre en el Decibel Rock House, ahí, bandas de metal, rock, punk, progresivo y ska se enfrentaron para obtener un pase a la final.En las eliminatorias, los grupos intermedios se presentaron durante 3 días, en dónde avanzaron a la siguiente ronda las bandas Crazy Jane, Extintor, Rebel Rockets, Atómica, Seis-19, Greden, Agonian y Ámsterdam.
El 24 de noviembre, único día de eliminatorias para los grupos avanzados, las bandas que ganaron su pase a la gran final fueron Líquido Zero, Mobius, Lissa, 9 Musas, Sound Effect y Mon-DonGó.
Durante la final, cada banda podía interpretar dos canciones y como en las eliminatorias, los puntos a calificar fueron: la ejecución, afinación, composición, arreglos, creatividad, desempeño individual y grupal, expresión escénica, imagen y apoyo.
Así durante más de tres horas, los asistentes no sólo apoyaron a su banda favorita, sino que pudieron disfrutar de nuevas propuestas y las agrupaciones pudieron mostrar su música a un público diferente.
Sólo queda felicitar a los organizadores del evento, Padro Cabrera Jr. y Adrián (vocalista del grupo Antenna), les deseamos mucha suerte y que el Vive Rock Puebla crezca cada año, tanto en cantidad de bandas como en proyección a nivel nacional.
Sunday, November 26, 2006
Pulque Para Dos: cinco años de continuidad y música
Sin duda alguna y después de cinco años de su creación, el Pulque Para Dos se ha convertido en un referente obligatorio dentro de la escena independiente en Puebla. Por su escenario han desfilado no sólo grupos locales sino agrupaciones de gran reconocimiento a nivel nacional e internacional. Con motivo del aniversario de éste foro Hugo Puig, creador del Pulque, nos dio una entrevista para hablar sobre estos primeros años y los planes de una gira por varios foros de la República.
Cinco años se dicen fácil, pero en una ciudad en dónde los negocios se caracterizan por su fugacidad, muy pocos lugares han logrado trascender, para Hugo, éste quinto aniversario “significa 5 años de sacrificio, 5 años de aguantar, de disfrutar y de estar bien”.
Aunque en un inicio se tuvieron que superar varias trabas, el Pulque sigue trabajando para mejorar y superar los obstáculos que se siguen presentando “Pues siempre ha habido trabas, yo pienso que las trabas jamás se van a acabar, pero pues es tratar de ir brincando los obstáculos día con día. A pesar de que ya tenemos cinco años, siguen saliendo cosas que sinceramente no terminamos de aprender”.
Al principio Hugo no se imaginaba que en el Pulque llegarían a tocar grupos como La Maldita Vecindad, Babasónicos y Pericos “Yo pienso que todo esto han sido cosas que se han ido cumpliendo, que se han ido realizando. Vuelvo a lo mismo, con mucho esfuerzo y sacrificio, pero queremos más”.
El Pulque se ha convertido en uno de los principales foros no sólo de Cholula, sino de Puebla y aunque muchos lo consideran como un parte aguas en la escena musical loca Hugo opina lo contrario “Para mí el antes y el después del Pulque no existe. Para mí existe la continuidad y yo creo que tenemos que seguir con ese margen de continuar y no perder el ánimo, a pesar de 20 mil fracasos, por que no todo es éxito, a veces lloramos y sufrimos. Hablo mucho de esto por que es real. Mucha gente piensa que como el Pulque ya lleva 5 años es todo un éxito y no, sí a sido un éxito creo yo pero también con mucho fracasos”.
En estos momentos el Pulque presenta un nuevo proyecto: “La Gira” que consistirá en varias fechas por algunos de los principales foros de la República, para fomentar el intercambio de bandas, para que éstas prueben otros lugares.
“Para la gira estamos tratando con algunos antros o foros que están manejando música independiente. Ya tenemos contratos en Monterrey, Guadalajara, Cuernavaca Pachuca y en Hidalgo. De hecho la primera gira va a ser el viernes 8 en Tulancingo, Hidalgo, llevamos a Liquits y a dos bandas de aquí de Puebla, a los Santísimos Snorkels y Antenna. Para la otra gira que planeamos en enero vamos a llevar a Plastilina Mosh a cuatro lugares diferentes y también estamos promoviendo un concurso de bandas, que consiste en que ellos también prueben otros foros, fuera de Cholula y Puebla”.
Para las bandas interesadas en participar en La Gira, pueden obtener mayor información en la página del Pulque “Ahorita tenemos una convocatoria en la página que es www.pulqueparados.com Las bandas se inscriben para el concurso en dos géneros que son ritmos latinos y rock, para que no se revuelva y no se diga que se le da más preferencia a un solo género. Así serán las eliminatorias a dos géneros y se van a inscribir las bandas, nosotros queremos que no sólo sean de la región, sino inclusive de la República Mexicana, para poder traer así otras bandas y que tengan foros de éste lado, es decir que se pueda hacer un intercambio de bandas, ésa es la idea”.
Antes de despedirse Hugo mandó un último mensaje a nuestros lectores “Un saludo a todos y muchas gracias por el apoyo en éstos 5 años”.
Agradecemos a Hugo no sólo por la entrevista sino por el apoyo y trato que Catapulta ha recibido en el Pulque, le deseamos mucho éxito y suerte en sus proyectos así como una larga vida al Pulque Para Dos.
Cinco años se dicen fácil, pero en una ciudad en dónde los negocios se caracterizan por su fugacidad, muy pocos lugares han logrado trascender, para Hugo, éste quinto aniversario “significa 5 años de sacrificio, 5 años de aguantar, de disfrutar y de estar bien”.
Aunque en un inicio se tuvieron que superar varias trabas, el Pulque sigue trabajando para mejorar y superar los obstáculos que se siguen presentando “Pues siempre ha habido trabas, yo pienso que las trabas jamás se van a acabar, pero pues es tratar de ir brincando los obstáculos día con día. A pesar de que ya tenemos cinco años, siguen saliendo cosas que sinceramente no terminamos de aprender”.
Al principio Hugo no se imaginaba que en el Pulque llegarían a tocar grupos como La Maldita Vecindad, Babasónicos y Pericos “Yo pienso que todo esto han sido cosas que se han ido cumpliendo, que se han ido realizando. Vuelvo a lo mismo, con mucho esfuerzo y sacrificio, pero queremos más”.
El Pulque se ha convertido en uno de los principales foros no sólo de Cholula, sino de Puebla y aunque muchos lo consideran como un parte aguas en la escena musical loca Hugo opina lo contrario “Para mí el antes y el después del Pulque no existe. Para mí existe la continuidad y yo creo que tenemos que seguir con ese margen de continuar y no perder el ánimo, a pesar de 20 mil fracasos, por que no todo es éxito, a veces lloramos y sufrimos. Hablo mucho de esto por que es real. Mucha gente piensa que como el Pulque ya lleva 5 años es todo un éxito y no, sí a sido un éxito creo yo pero también con mucho fracasos”.
En estos momentos el Pulque presenta un nuevo proyecto: “La Gira” que consistirá en varias fechas por algunos de los principales foros de la República, para fomentar el intercambio de bandas, para que éstas prueben otros lugares.
“Para la gira estamos tratando con algunos antros o foros que están manejando música independiente. Ya tenemos contratos en Monterrey, Guadalajara, Cuernavaca Pachuca y en Hidalgo. De hecho la primera gira va a ser el viernes 8 en Tulancingo, Hidalgo, llevamos a Liquits y a dos bandas de aquí de Puebla, a los Santísimos Snorkels y Antenna. Para la otra gira que planeamos en enero vamos a llevar a Plastilina Mosh a cuatro lugares diferentes y también estamos promoviendo un concurso de bandas, que consiste en que ellos también prueben otros foros, fuera de Cholula y Puebla”.
Para las bandas interesadas en participar en La Gira, pueden obtener mayor información en la página del Pulque “Ahorita tenemos una convocatoria en la página que es www.pulqueparados.com Las bandas se inscriben para el concurso en dos géneros que son ritmos latinos y rock, para que no se revuelva y no se diga que se le da más preferencia a un solo género. Así serán las eliminatorias a dos géneros y se van a inscribir las bandas, nosotros queremos que no sólo sean de la región, sino inclusive de la República Mexicana, para poder traer así otras bandas y que tengan foros de éste lado, es decir que se pueda hacer un intercambio de bandas, ésa es la idea”.
Antes de despedirse Hugo mandó un último mensaje a nuestros lectores “Un saludo a todos y muchas gracias por el apoyo en éstos 5 años”.
Agradecemos a Hugo no sólo por la entrevista sino por el apoyo y trato que Catapulta ha recibido en el Pulque, le deseamos mucho éxito y suerte en sus proyectos así como una larga vida al Pulque Para Dos.
Friday, November 17, 2006
Que comience la Guerra, llega el Rock Fest
Con el fin de promover el rock en Puebla y apoyar a las bandas locales (sin importar su género) para que cuenten con un espacio en donde puedan dar conocer sus propuestas, Vive Rock Puebla ha organizado el primer Rock Fest, en el cual cerca de 40 agrupaciones locales competirán entre ellas y dónde el público asistente será el principal ganador.
Liderados por el músico y productor, Pedro Cabrera Jr. el Rock Fest ofrecerá un espacio para las bandas, las cuales se colocarán en dos categorías: Intermedio y Avanzado y cuyos premios al primer lugar para cada categoría incluyen además de dinero en efectivo, la oportunidad de ser entrevistados en EXA FM, tener un programa especial en El Fusil, por mencionar sólo algunos. Conoce más del concurso y Vive Rock Puebla en ésta entrevista.
El movimiento de Vive Rock Puebla “Surge al buscar foros, todos los que formamos Vive Rock Puebla somos músicos y en el afán de buscar buenos tokines, buenos eventos donde siempre hubiera un buen audio, gente y lugares que apoyaran el rock, empezamos a crear el movimiento y pues de ahí tratar de invitar e involucrar a todas las bandas de Puebla, sin importar que no sean todas del mismo género, el chiste es tratar de unificar los diferentes géneros. En base a eso fueron surgiendo varias ideas, hemos tenido la oportunidad de colocar varias bandas en conciertos importantes como La Maldita Vecindad, Molotov, Babasónicos y pues ahorita tratando de crecer más estamos organizando un concurso de bandas que es el Rock Fest. El Vive Rock Puebla no sólo se trata del concurso, estamos tratando de canalizar y ver los niveles de las bandas en Puebla y tratar de apoyarlos para que el rock poblano surja más fuerte”.
Aunque el Rock Fest estaba planeado para llevarse a cabo durante los meses de Septiembre y Octubre, la oportunidad de contar con el apoyo de EXA FM, retrasó la fecha de inicio del concurso “nosotros fuimos y le platicamos del proyecto a EXA FM y pues ellos estaban muy entusiasmados en apoyar la música y nos dieron una serie de entrevistas y de espacio abierto al aire y lo que vamos a hacer ahora es llevar a las bandas, si no es que a todas por que ya el tiempo está en corto, por lo menos a las primeras 25 bandas que se inscribieron van a tener una entrevista en EXA FM, aparte uno de los grandes premios lo da EXA y es una canción en la estación durante un mes, lo cual como músico es lo que más cuesta trabajo, por que hay que pagar un dineral o ser muy famoso y eso para la banda que gane le va a servir mucho para impulsar su música”.
La respuesta por parte de las bandas no se hizo esperar y el cupo máximo de agrupaciones inscritas casi ha sido cubierto en su totalidad “El cupo máximo es de 40 bandas, en estos momentos llevamos unas 35 bandas inscritas, así que ya casi se llena el cupo, pero sino se llena, no hay problema. El concurso se divide en dos categorías: intermedio y avanzado. De cada nivel van a pasar seis bandas a la final, todas las semifinales van a ser en Decibel Rock House y la final en el Barcelona, de ahí sólo hay un primer lugar de cada nivel, tratamos de hacerlo así para no dividir el premio en pedacitos, mejor uno bueno y que sea muy feliz la banda que gane”.
A pesar de que hay muy buenas bandas en Puebla, aún no logran dar ese paso final para poder proyectarse a nivel nacional “Siento que algo falta es que todas las bandas se profesionalicen, tomarse su hobby como un trabajo serio, obviamente todos sabemos que para que una banda funcione tiene que haber buenos ensayos, muchas veces graban sus discos pero pues en vivo no suenan como el disco, entonces hay que prepararse para que cada vez que te presentes en un lugar y si a la gente le gusta lo que tocas y se escucha bien, pues obviamente vas a tener un mejor papel dentro de la ciudad y de ahí pues tratar de crear un buen movimiento en Puebla, una vez que éste exista van comenzar a haber más foros y mejores lugares donde tocar, para eso las bandas necesitan grabar sus demos y distribuirlos por todos lados”.
Antes de despedirse Pedro dejó un mensaje para las bandas poblanas “Vive Rock Puebla está para apoyar a todas las bandas que se quieran acercar con nosotros, no importa el género que sean; nuestra misión como empresa es apoyarlos, eso es lo más importante, por que estamos formados por músicos y músicos que estamos activos”.
Para más información sobre el Rock Fest, sus bases y los premios, así como fechas de las eliminatorias y bandas participantes visiten: www.viverockpuebla.com ó manden un correo a info@viverockpuebla.com
Liderados por el músico y productor, Pedro Cabrera Jr. el Rock Fest ofrecerá un espacio para las bandas, las cuales se colocarán en dos categorías: Intermedio y Avanzado y cuyos premios al primer lugar para cada categoría incluyen además de dinero en efectivo, la oportunidad de ser entrevistados en EXA FM, tener un programa especial en El Fusil, por mencionar sólo algunos. Conoce más del concurso y Vive Rock Puebla en ésta entrevista.
El movimiento de Vive Rock Puebla “Surge al buscar foros, todos los que formamos Vive Rock Puebla somos músicos y en el afán de buscar buenos tokines, buenos eventos donde siempre hubiera un buen audio, gente y lugares que apoyaran el rock, empezamos a crear el movimiento y pues de ahí tratar de invitar e involucrar a todas las bandas de Puebla, sin importar que no sean todas del mismo género, el chiste es tratar de unificar los diferentes géneros. En base a eso fueron surgiendo varias ideas, hemos tenido la oportunidad de colocar varias bandas en conciertos importantes como La Maldita Vecindad, Molotov, Babasónicos y pues ahorita tratando de crecer más estamos organizando un concurso de bandas que es el Rock Fest. El Vive Rock Puebla no sólo se trata del concurso, estamos tratando de canalizar y ver los niveles de las bandas en Puebla y tratar de apoyarlos para que el rock poblano surja más fuerte”.
Aunque el Rock Fest estaba planeado para llevarse a cabo durante los meses de Septiembre y Octubre, la oportunidad de contar con el apoyo de EXA FM, retrasó la fecha de inicio del concurso “nosotros fuimos y le platicamos del proyecto a EXA FM y pues ellos estaban muy entusiasmados en apoyar la música y nos dieron una serie de entrevistas y de espacio abierto al aire y lo que vamos a hacer ahora es llevar a las bandas, si no es que a todas por que ya el tiempo está en corto, por lo menos a las primeras 25 bandas que se inscribieron van a tener una entrevista en EXA FM, aparte uno de los grandes premios lo da EXA y es una canción en la estación durante un mes, lo cual como músico es lo que más cuesta trabajo, por que hay que pagar un dineral o ser muy famoso y eso para la banda que gane le va a servir mucho para impulsar su música”.
La respuesta por parte de las bandas no se hizo esperar y el cupo máximo de agrupaciones inscritas casi ha sido cubierto en su totalidad “El cupo máximo es de 40 bandas, en estos momentos llevamos unas 35 bandas inscritas, así que ya casi se llena el cupo, pero sino se llena, no hay problema. El concurso se divide en dos categorías: intermedio y avanzado. De cada nivel van a pasar seis bandas a la final, todas las semifinales van a ser en Decibel Rock House y la final en el Barcelona, de ahí sólo hay un primer lugar de cada nivel, tratamos de hacerlo así para no dividir el premio en pedacitos, mejor uno bueno y que sea muy feliz la banda que gane”.
A pesar de que hay muy buenas bandas en Puebla, aún no logran dar ese paso final para poder proyectarse a nivel nacional “Siento que algo falta es que todas las bandas se profesionalicen, tomarse su hobby como un trabajo serio, obviamente todos sabemos que para que una banda funcione tiene que haber buenos ensayos, muchas veces graban sus discos pero pues en vivo no suenan como el disco, entonces hay que prepararse para que cada vez que te presentes en un lugar y si a la gente le gusta lo que tocas y se escucha bien, pues obviamente vas a tener un mejor papel dentro de la ciudad y de ahí pues tratar de crear un buen movimiento en Puebla, una vez que éste exista van comenzar a haber más foros y mejores lugares donde tocar, para eso las bandas necesitan grabar sus demos y distribuirlos por todos lados”.
Antes de despedirse Pedro dejó un mensaje para las bandas poblanas “Vive Rock Puebla está para apoyar a todas las bandas que se quieran acercar con nosotros, no importa el género que sean; nuestra misión como empresa es apoyarlos, eso es lo más importante, por que estamos formados por músicos y músicos que estamos activos”.
Para más información sobre el Rock Fest, sus bases y los premios, así como fechas de las eliminatorias y bandas participantes visiten: www.viverockpuebla.com ó manden un correo a info@viverockpuebla.com
Monday, November 13, 2006
Beer & Music Fest: Mucha expectativa, poco espectáculo
Después de una intensa campaña publicitaria con un gran número de patrocinadores y anuncios por toda la ciudad, el Beer & Music Fest no cumplió con las expectativas que se tenían de un evento de tal magnitud, en dónde además se cancelaron los dos actos principales, las presentaciones de Allison y Niky Clan
Para el evento realizado el 11 de noviembre, originalmente se esperaba contar con una asistencia de 10, 000 personas, pero durante el evento no había una presencia superior a los 300 jóvenes, incluyendo a la prensa, integrantes de las bandas e invitados.
El Gotcha, parecía estar escondido al otro lado del estacionamiento del Complejo Cultural Siglo XXI en dónde se encontraba el escenario. Mientras tanto la expo de motos y autos dejó mucho que desear, con tan sólo unas pocas unidades en el evento.
El Monster Fest inició a las 6:15 de la tarde, 45 minutos antes de lo programado y los encargados de abrir la serie de presentaciones fueron los integrantes del grupo electro pop Desfase, quienes con canciones como “Gris”, “Escapar” y “Esfera” trataban de poner en ambiente a los pocos asistentes, lástima que el sonido del bar V.I.P. localizado junto al escenario interfiriera un poco con la presentación del grupo, quienes sin duda dejaron un buen sabor de boca entre el reducido público.
Le siguió el grupo Dilan, directamente desde Pachuca, que interpretaron sus canciones “Viaje a Marte”, “Me Dueles” y “Siempre quieres regresar conmigo”, después se presentaron los poblanos de Amstterdam, quienes con una combinación de emo punk y screamo, interpretaron las canciones de su primer demo, mientras regalaban sus discos a los asistentes.
Continuaron las presentaciones de K-Nan y los Trompudos, éste último sin duda uno de los mejores de la noche, interpretaron temas como “Pequeño Detalle” y el cover “Y Llegaste Tú”, mientras que abajo del escenario se realizaba un pequeño, pero buen show de fuego. Por último subieron al escenario Monster el grupo Antenna, quienes con su rock alternativo fueron el grupo que más animó al público con sus canciones “Fábula” y “Única”.
Después de ésta presentación, se anunció que habría una pausa de 15 minutos antes de que Niky Clan subiera al escenario, pero la pausa no terminó, y de pronto parte del Staff comenzó a desmontar la batería y parte del equipo. Así sin un anuncio formal y cerca de las 9:30 de la noche, se cancelaron las presentaciones centrales de la noche, Allison y Niky Clan y los pocos que asistieron salieron del complejo desilusionados y exigiendo la devolución de su dinero.
Para el evento realizado el 11 de noviembre, originalmente se esperaba contar con una asistencia de 10, 000 personas, pero durante el evento no había una presencia superior a los 300 jóvenes, incluyendo a la prensa, integrantes de las bandas e invitados.
El Gotcha, parecía estar escondido al otro lado del estacionamiento del Complejo Cultural Siglo XXI en dónde se encontraba el escenario. Mientras tanto la expo de motos y autos dejó mucho que desear, con tan sólo unas pocas unidades en el evento.
El Monster Fest inició a las 6:15 de la tarde, 45 minutos antes de lo programado y los encargados de abrir la serie de presentaciones fueron los integrantes del grupo electro pop Desfase, quienes con canciones como “Gris”, “Escapar” y “Esfera” trataban de poner en ambiente a los pocos asistentes, lástima que el sonido del bar V.I.P. localizado junto al escenario interfiriera un poco con la presentación del grupo, quienes sin duda dejaron un buen sabor de boca entre el reducido público.
Le siguió el grupo Dilan, directamente desde Pachuca, que interpretaron sus canciones “Viaje a Marte”, “Me Dueles” y “Siempre quieres regresar conmigo”, después se presentaron los poblanos de Amstterdam, quienes con una combinación de emo punk y screamo, interpretaron las canciones de su primer demo, mientras regalaban sus discos a los asistentes.
Continuaron las presentaciones de K-Nan y los Trompudos, éste último sin duda uno de los mejores de la noche, interpretaron temas como “Pequeño Detalle” y el cover “Y Llegaste Tú”, mientras que abajo del escenario se realizaba un pequeño, pero buen show de fuego. Por último subieron al escenario Monster el grupo Antenna, quienes con su rock alternativo fueron el grupo que más animó al público con sus canciones “Fábula” y “Única”.Después de ésta presentación, se anunció que habría una pausa de 15 minutos antes de que Niky Clan subiera al escenario, pero la pausa no terminó, y de pronto parte del Staff comenzó a desmontar la batería y parte del equipo. Así sin un anuncio formal y cerca de las 9:30 de la noche, se cancelaron las presentaciones centrales de la noche, Allison y Niky Clan y los pocos que asistieron salieron del complejo desilusionados y exigiendo la devolución de su dinero.
Thursday, November 09, 2006
“Libera tu Mente y tus pies te seguirán”
Con ésta frase se presenta un festival de rock como nunca antes se visto en ésta ciudad, el Beer & Music Fest. Dos días de música, exposiciones y varias actividades extremas, cada una diseñada para que los jóvenes y el público en general disfruten al máximo del evento.
Presentado por “RWL” Entertainment y “Macoy” Producciones, el festival se realizará en el Complejo Cultural Siglo XXI, los días 11 y 12 de noviembre de 14:00 a 14:00 hrs. y debido a que durante todo el evento se venderá alcohol, la entrada al festival será únicamente para mayores de edad. Los boletos tendrán un costo en pre-venta de $300 y el día del evento será de $400.
Sin duda lo más esperado de éste magno evento es el Monster Fest, que se realizará de las 19:00 a las 24:00 hrs en un escenario tipo inglés con la mejor tecnología para que los asistentes puedan disfrutar al máximo de las presentaciones de grupos nacionales como Allison y Nikki Clan y bandas locales como Antenna, K-Nan por mencionar algunos.
Una vez finalizado el Monster Fest, la noche dará paso a la música electrónica durante el Peace and Love Rave, evento que concluirá hasta el medio día del domingo, en dónde se contaran con los mejores DJ’s mexicanos del rave, quienes interpretarán géneros desde el progressive house, techno minimal, electro, entre otros. Algúnos DJ’s que tocarán esa noche son Nash, Holograma, Maipú, Groove Femmes, Digital Alchemy, entre otros.
Otras atracciones son la expo de Cerveza, en la que se presentarán los diferentes productos de la firma cervecera que patrocina al evento. Además el festival incluirá la exposición de varias marcas de autos y motos, las cuales presentarán sus equipos, vestiduras y accesorios.
Además habrá actividades como el Gotcha, Gladiadores, ring de box, venta de alimentos y souvenirs, una zona VIP y pantallas gigantes para que disfrutes al máximo del evento.
Para mayores informes visita la página oficial en www.beerandmusicfest.com
Presentado por “RWL” Entertainment y “Macoy” Producciones, el festival se realizará en el Complejo Cultural Siglo XXI, los días 11 y 12 de noviembre de 14:00 a 14:00 hrs. y debido a que durante todo el evento se venderá alcohol, la entrada al festival será únicamente para mayores de edad. Los boletos tendrán un costo en pre-venta de $300 y el día del evento será de $400.
Sin duda lo más esperado de éste magno evento es el Monster Fest, que se realizará de las 19:00 a las 24:00 hrs en un escenario tipo inglés con la mejor tecnología para que los asistentes puedan disfrutar al máximo de las presentaciones de grupos nacionales como Allison y Nikki Clan y bandas locales como Antenna, K-Nan por mencionar algunos.
Una vez finalizado el Monster Fest, la noche dará paso a la música electrónica durante el Peace and Love Rave, evento que concluirá hasta el medio día del domingo, en dónde se contaran con los mejores DJ’s mexicanos del rave, quienes interpretarán géneros desde el progressive house, techno minimal, electro, entre otros. Algúnos DJ’s que tocarán esa noche son Nash, Holograma, Maipú, Groove Femmes, Digital Alchemy, entre otros.
Otras atracciones son la expo de Cerveza, en la que se presentarán los diferentes productos de la firma cervecera que patrocina al evento. Además el festival incluirá la exposición de varias marcas de autos y motos, las cuales presentarán sus equipos, vestiduras y accesorios.
Además habrá actividades como el Gotcha, Gladiadores, ring de box, venta de alimentos y souvenirs, una zona VIP y pantallas gigantes para que disfrutes al máximo del evento.
Para mayores informes visita la página oficial en www.beerandmusicfest.com
Friday, October 20, 2006
Sunday, October 15, 2006
Turbo, que importe-pop
Ellos son considerados como una banda Alertable por MTV y cerca de lanzar la re-edición de su primer material “Importa Pop”, Carlos y René, dos de los integrantes del grupo Turbo se presentaron en Decibel Rock House el pasado 14 de Octubre, donde interpretaron las versiones acústicas de sus temas. Conoce lo que nos dijeron en ésta breve entrevista previa a su presentación.
Háblenos un poco sobre su video 15, ¿como surge el concepto y cómo eligieron las locaciones?
Carlos: el video, tuvimos unas pláticas con unos amigos de Juárez que graban videos, se llaman Paul y Japor, ellos ya tenían varios videos que habían grabado antes, nos apoyaron en cuanto lo económico y se llegó a un acuerdo con ellos para el video. Lo que pensamos fue grabarlo en Juárez para dar a conocer más o menos de donde éramos y la idea, fue algo muy loco que se nos ocurrió que saliera una lagartija medio rara que la verdad no tiene un sentido en especial, nada más era algo diferente, no queríamos hacer lo mismo que todo mundo hace en los videos. Lo grabamos en Ciudad Juárez, en un parque que se llama Borunda, que es un parque muy conocido allá y pues estuvo muy chida la grabación.
¿Qué va a incluir la re edición de su disco Importa-Pop?
Carlos: el disco es el mismo, simplemente se le cambió la portada y se le metieron muchos arreglos que no existían en el disco que habíamos grabado, por que Ro entró después a la banda, entonces quisimos meter cosas nuevas para que la gente escuchara el disco como tocamos en vivo. Son las mismas canciones pero con más arreglos en cuanto a guitarras y teclados, además trae el video y una canción acústica.
¿Qué sensación experimentan al interpretar por primera vez en vivo un tema nuevo?
Carlos: es difícil, por que no sabes como va a reaccionar la gente ante lo que estas tocando, siempre pasas por experiencias, a veces muy buenas, a veces muy malas, pero se siente chido estar allá arriba y que la gente te ponga atención o que esté cantando alguna de tus canciones.
¿Cómo impactó en Turbo su aparición en el programa de MTV Alerta?
René: nos dio un empujón, ya estaba el video en rotación, pero realmente a partir del programa nos invitaron a muchos shows y obviamente eso ayudó a que nos pidieran más en la radio y que en MTV nos metieran a la rotación normal. Aparte fue algo importante por que creo que realmente tocamos muy bien, si tocamos bien o mal regularmente quien sabe, eso lo pueden ver en nuestras presentaciones, pero esa vez tocamos muy bien y dio la casualidad que estaba grabado para la tele. Fue importantísimo para la posición en que estamos nosotros en estos momentos.
En el 2005 grabaron un EP acústico, ¿piensan hacer algo similar próximamente?
Carlos: en sí a nosotros siempre nos dan ganas de estar grabando cosas nuevas o cover acústicos. Ésa vez fue como una espinita que teníamos para darle un toque diferente a las canciones que ya estaban. Ahora aunque tenemos ganas de hacer algo así, estamos más enfocados en cuanto a maquetas y rolas nuevas que tenemos planeadas sacar para el segundo disco el año que entra, entonces en estos momentos en nuestras mentes la prioridad cuando no es tocar es componer canciones nuevas. Yo creo que ya después de haber grabado el disco nuevo es muy probable que sí saquemos algo acústico por ahí.
Cuando pasan por algún momento difícil en el que quisieran tirar la toalla, ¿en qué se apoyan y qué hacen para mantenerse unidos y salir adelante?
Carlos: yo creo que son las ganas y el creer en lo que haces. Por ejemplo René y yo creemos al 100% en lo que estamos haciendo. Sí hay momentos muy difíciles en los que nos vemos en situaciones en las que no queremos estar, pero al final de cuentas nos volteamos a ver y pues nos decimos que tenemos que pasar por ellas, nada es tan fácil y son experiencias que nos pasan, al ratito nos estamos riendo de eso que pasa, con todo aprendemos.
¿Hay algo más que les gustaría agregar?
Carlos: escuchen mucho rock, hay bastantes propuestas aquí en México y también en otros lados, hay muchas bandas nuevas que están tocando muy bien, entonces que se abran y no sólo escuchen lo que sale en la tele o el la radio, puede que esté bien, pero hay más cosas así que escuchen más música.
Háblenos un poco sobre su video 15, ¿como surge el concepto y cómo eligieron las locaciones?
Carlos: el video, tuvimos unas pláticas con unos amigos de Juárez que graban videos, se llaman Paul y Japor, ellos ya tenían varios videos que habían grabado antes, nos apoyaron en cuanto lo económico y se llegó a un acuerdo con ellos para el video. Lo que pensamos fue grabarlo en Juárez para dar a conocer más o menos de donde éramos y la idea, fue algo muy loco que se nos ocurrió que saliera una lagartija medio rara que la verdad no tiene un sentido en especial, nada más era algo diferente, no queríamos hacer lo mismo que todo mundo hace en los videos. Lo grabamos en Ciudad Juárez, en un parque que se llama Borunda, que es un parque muy conocido allá y pues estuvo muy chida la grabación.
¿Qué va a incluir la re edición de su disco Importa-Pop?
Carlos: el disco es el mismo, simplemente se le cambió la portada y se le metieron muchos arreglos que no existían en el disco que habíamos grabado, por que Ro entró después a la banda, entonces quisimos meter cosas nuevas para que la gente escuchara el disco como tocamos en vivo. Son las mismas canciones pero con más arreglos en cuanto a guitarras y teclados, además trae el video y una canción acústica.
¿Qué sensación experimentan al interpretar por primera vez en vivo un tema nuevo?
Carlos: es difícil, por que no sabes como va a reaccionar la gente ante lo que estas tocando, siempre pasas por experiencias, a veces muy buenas, a veces muy malas, pero se siente chido estar allá arriba y que la gente te ponga atención o que esté cantando alguna de tus canciones.
¿Cómo impactó en Turbo su aparición en el programa de MTV Alerta?
René: nos dio un empujón, ya estaba el video en rotación, pero realmente a partir del programa nos invitaron a muchos shows y obviamente eso ayudó a que nos pidieran más en la radio y que en MTV nos metieran a la rotación normal. Aparte fue algo importante por que creo que realmente tocamos muy bien, si tocamos bien o mal regularmente quien sabe, eso lo pueden ver en nuestras presentaciones, pero esa vez tocamos muy bien y dio la casualidad que estaba grabado para la tele. Fue importantísimo para la posición en que estamos nosotros en estos momentos.
En el 2005 grabaron un EP acústico, ¿piensan hacer algo similar próximamente?
Carlos: en sí a nosotros siempre nos dan ganas de estar grabando cosas nuevas o cover acústicos. Ésa vez fue como una espinita que teníamos para darle un toque diferente a las canciones que ya estaban. Ahora aunque tenemos ganas de hacer algo así, estamos más enfocados en cuanto a maquetas y rolas nuevas que tenemos planeadas sacar para el segundo disco el año que entra, entonces en estos momentos en nuestras mentes la prioridad cuando no es tocar es componer canciones nuevas. Yo creo que ya después de haber grabado el disco nuevo es muy probable que sí saquemos algo acústico por ahí.
Cuando pasan por algún momento difícil en el que quisieran tirar la toalla, ¿en qué se apoyan y qué hacen para mantenerse unidos y salir adelante?
Carlos: yo creo que son las ganas y el creer en lo que haces. Por ejemplo René y yo creemos al 100% en lo que estamos haciendo. Sí hay momentos muy difíciles en los que nos vemos en situaciones en las que no queremos estar, pero al final de cuentas nos volteamos a ver y pues nos decimos que tenemos que pasar por ellas, nada es tan fácil y son experiencias que nos pasan, al ratito nos estamos riendo de eso que pasa, con todo aprendemos.
¿Hay algo más que les gustaría agregar?
Carlos: escuchen mucho rock, hay bastantes propuestas aquí en México y también en otros lados, hay muchas bandas nuevas que están tocando muy bien, entonces que se abran y no sólo escuchen lo que sale en la tele o el la radio, puede que esté bien, pero hay más cosas así que escuchen más música.
Saturday, October 14, 2006
Ylion Mütt se presentó en el Decibel Rock House
Durante la gira promocional de su primer material discográfico, éste quinteto proveniente del D.F. se presentó en Decibel Rock House el pasado 13 de octubre para dar a conocer una propuesta diferente y auténtica al público poblano. Momentos antes de su presentación, Axel (voz, guitarra y piano), habló con Catapulta sobre su música, su disco debut y sus experiencias en vivo.
Además de incluir los instrumentos clásicos del rock, Ylion Mütt incluye en sus temas al Didjeridu, un instrumento aborigen australiano, lo que le da un toque diferente a su música “Eso viene desde el comienzo, se empezaron a hacer las rolas, yo siempre tuve la idea. Me encantan los instrumentos autóctonos, ya sean de éste país o de algún otro, y que son ya íconos que pueden marcar el sonido de un país; los instrumentos clásicos y me encanta el rock. Tenía la idea de mezclarlos y afortunadamente, como dice el dicho Dios los hace y ellos se juntan y pues caímos cinco locos con el mismo concepto, el mismo rollo de hacer fusión de varias cosas y así fue como sucedió”.
La experiencia de grabar un disco y sacarlo al mercado es una prueba dura para muchas bandas y representa un premio a todo el esfuerzo, dedicación y horas de trabajo que los músicos invierten para dar a conocer sus propuestas “Es como llegar a una primera meta, porque en éste y en casi todos los países hay demasiadas trabas actualmente para el rock y para cualquier otro género, donde no sea tan comercial y donde no estés vendiendo la frase de te amo, te extraño y estés tocando el género específico que se está tocando en el momento, como en nuestro caso no somos algo de moda, verdaderamente es una alternativa por que es algo diferente a lo que hay. Fue una emoción muy fuerte tener el disco, el cual es uno de los más caros que hay tanto en disqueras como independiente, es uno de los discos más caros en producción, es un verdadero arte, nosotros creemos que no por ser mexicanos vamos a ser malos, nada de ah en fin el rock mexicano, no, creemos que tenemos lo mismo que los ingleses o los gringos que se les idolatra tanto y hay porque, tienen bandototas como Pink Floyd, Led Zeppelin, Queen y seguir nombrando montonales, Radiohead, Muse”
Con influencias que van desde los grupos anteriormente mencionados, hasta The Cure, Guns & Roses, A Perfect Circle y Caifanes, Axel afirma que las bandas nacionales pueden alcanzar todas las metas que se propongan, sólo es cuestión de determinación y constancia “Tenemos lo mismo que ellos, pero a veces nos falta ese coraje de decir pues cámara, nos la rifamos y creo que esa es la forma de pensar de la banda, que nosotros podemos llegar a ser igual de buenos que cualquier otra banda del mundo y eso es lo que estamos buscando”.
Ya con el disco a la venta y sonando en varios lugares de México y el mundo, la siguiente meta para Ylion Mütt es darse a conocer y sobre todo alcanzar el reconocimiento en su propio país “Afortunadamente el disco esta sonando en algunas estaciones aquí en Puebla, Tlaxcala, Pachuca y la ciudad de México y fuera del País nos va muy bien en lo que es Miami, Nueva York, Los Ángeles, España, Puerto Rico, y en Panamá nos va excelente. Increíble pero la respuesta más fuerte ha sido fuera del país, dicen que nadie es profeta en su tierra, desgraciadamente, a mi me hubiera encantado que nos fuera mejor aquí en el país que afuera, pero la meta primordial es promocionar éste disco y darnos a conocer lo más que podamos. Tuvimos la oportunidad de ganar un concurso de Pepsi y Warner Music, a nivel nacional fueron 1700 bandas y tuvimos la fortuna de quedar en primer lugar y eso nos abrió mucos espacios para promocionar el disco, somos independientes al 100%, no "independientes" como ahora se acostumbra de ah yo soy una banda independiente por que se puso de moda, pero traigo a tal disquera y a tal disquera independiente y no, entonces ya no eres independiente, nosotros si somos una banda independiente y digo no estamos cerrados a ser una banda con disquera, si nos la ofrecen maravillosos, si es en los términos de seguir haciendo arte, seguir poniendo del corazón hacia afuera y no de afuera lo que se requiera para haber como nos va, es de adentro para afuera y ojalá, por que eso haría que nuestra música llegara a más gente y que el grupo sobreviviera de mejor manera, por que cuesta mucho dinero hacer esto, decimos de broma que estamos más cerca de Almoloya que del éxito, porque ya estamos embarcados vendiendo el coche, pero son gajes del oficio y estamos ya empezando a componer para el segundo disco, hay que florecer y prosperar y no parar nunca”.
Como toda banda, hay tenido momentos buenos y malos al presentarse en vivo, pero todo ese cúmulo de experiencias sirven para aprender de los errores y mejorar continuamente “Es maravilloso el folklore de tratar mal a las bandas en éste país y no he ido a otros realmente como para decir que también en otros países, hay un menosprecio al artista creo que muy grande, al verdadero, digo porque también hay otros que nada más van por fama o dinero o chicas y les gusta subirse al escenario y posar, no se que buscan, por eso hay muy buenas bandas en el underground y por eso también en otro tipo de espectáculos está mal. El aprendizaje ha sido maravilloso, nos ha tocado que nos valla de la ultra patada, así de pues bueno no vino ni un bato, pues chin, llegaron dos y nosotros tocamos con la misma garra, haya una persona o dos mil personas. Nos ha pasado estar en masivos, estuvimos en el Monumento a la Revolución y súper chido y masivo y con dos personas te prendes también y eso ha sido un aprendizaje de humildad, nos hace ver de dónde venimos, saber lo que cuesta y valorarlo y valorarse a uno mismo y ayudar a otras bandas, por que muchos cuando llegan se olvidan de cómo cuesta y nosotros tenemos como política establecida entre nosotros que siempre hay que unirnos entre las bandas, no nosotros por grandes ni ellas por chicas, ni ellas como grandes y nosotros como chicas por que todos somos bandas. La onda aquí es todos salir adelante, aquí en Puebla por ejemplo hay buenas bandas y nosotros somos de oye nos falta un ampli y pues ahí traemos, o pues préstame tu bataka, y lo hacemos con gusto, y es impulsar unos a los otros y hacer que suba el nivel cultural y artístico en éste país, hay que hacerlo, no se puede ser pasivo en esto y que por querer pegar, hacer algo chafón, se pueden hacer cosas de calidad y con mucho amor y mucha garra se puede salir adelante”.
Con músicos bien preparados y que continúan con sus estudios musicales, Ylion Mütt cuenta con la técnica necesaria, lo que Axel considera una herramienta más para potencializar su creatividad y poder así proponer y realizar cosas nuevas “Da la oportunidad no necesariamente por haber estudiado o por tener un poco más de preparación técnica, por que aparte la técnica está al servicio de la creatividad, tu puedes ser extremadamente técnico pero si no eres creativo vas a apestar de todos modos, creo que el estudio da la oportunidad de poder lograr cosas que tienes en la cabeza que a veces pueden ser interesantes y si no tienes ese estudio tal vez no sabrías como hacerlo. Afortunadamente nos falta muchísimo por estudiar y lo pensamos así por que sino dejaríamos de crecer, pero nos ha dado la posibilidad de que podemos experimentar un poco más y gracias al trabajo de cada uno de nosotros pues ha funcionado”.
Por último Axel nos dejó un mensaje para todos nuestros lectores “Métanse al
Tuesday, October 03, 2006
"Temor de verte y no tenerte es dolor", Rigtus
Una nueva banda poblana se une a la escena independiente, ellos son el dueto llamado Rigtus y con el lanzamiento de su primer sencillo "Desearte Gritar" nos dan un adelanto de lo que será su primera producción. Conoce más de ellos en esta pequeña entrevista con Ighor.
¿Cuándo y Cómo se forma la banda?
Yoh [bajo/guitarra] y un servidor Ighor [guitarra/voz] nos conocimos hace 3 años, por circunstancias musicales, participamos en diferentes proyectos, hasta que en Junio pasado comenzamos con el trabajo de composición y grabación del disco de Rigtus.
¿Qué significa la música en sus vidas?
Nos representa uno de los elementos más complementarios de la vida, qué mejor forma de dejar salir lo que nos provoca una influencia que escribiendo una canción, sin duda alguna moldear el sonido a partir de vivencias y sentimientos es el mejor escape que existe.
¿Qué es lo mejor de tocar en vivo?
Encontrar que algo tan propio, escrito a solas, ha encontrado lugar en más mentes y ha dejado de ser personal, escuchar que siguen tus letras y se mueven a tu ritmo te deja saber que a veces, no sólo compartimos un gusto musical, sino también algo emocional.
Háblenos un poco sobre su sencillo "Desearte gritar" y de cómo surge la idea de la canción que lleva el mismo nombre.
Describe una situación de desesperación y deseo por alguien que simple y sencillamente nunca podrá estar a tu lado, todo este concepto se encuentra bien representado en una de las líneas de la canción [...temor de verte y no tenerte es dolor...] .Fue elegido como sencillo porque pienso que concentra el concepto general del disco.
¿Qué opinan de la escena independiente Poblana?
Es ecléctica, basta con "cazar" propagandas para toparte con géneros musicales mucho muy diversos, y como en todo lo general, siempre hay elementos resaltantes y propuestas que valen mucho la pena.
¿Tienen planeado grabar próximamente algún demo, EP o video?
Estamos entrando en la etapa de post-producción de nuestro disco "Púrpura", producido por Luís Páez en sus estudios Z'G a.C. en la ciudad de Puebla y ya trabajamos en la edición del video para "Desearte gritar"
Por último algún mensaje o algo más que les gustaría agregar.
Les invitamos a visitar www.myspace.com/rigtus donde constantemente estamos subiendo información acerca del disco, el video y respondiendo a sus comentarios y mensajes, también agradecemos el espacio a Revista Catapulta...nada como la honestidad musical, un abrazo y ¡nos vemos pronto!
Friday, September 08, 2006
La 5ª Estación en Puebla
Los festejos por los 50 años de la Benemérita Universidad Autónoma de Puebla continúan por lo que el sábado 2 de este mes se realizó un concierto con el grupo español La 5a Estación, quienes presentaron sus más grandes éxitos y temas de más reciente material “El Mundo se Equivoca” ante un polideportivo con un lleno casi total.
Aunque el evento estaba programado para iniciar a las 8:00 pm fue hasta esa hora que se permitió el acceso al público y mientras los asistentes se acomodaban en sus lugares, el equipo técnico de la 5a Estación continuaba montando las luces y los músicos realizaban la prueba de sonido correspondiente.
Una hora después los aplausos y silbidos comenzaron a escucharse por todo el gimnasio y a las 9:30 pm momento en que terminó la prueba de sonido, los músicos abandonaron el escenario entre una serie de abucheos y gritos. Cerca de las 9.43 pm los silbidos y reclamos por parte de los asistentes se escuchaban más fuerte que nunca y ni siquiera cesaron un par de minutos después cuando por fin Natalia, Pablo y ángel subieron al escenario.
Inmediatamente comenzaron su presentación con el tema “Daría” al cual arrancó una serie de aplausos por parte del público, aunque no logró apagar los silbidos por completo. Una vez finalizada la canción, Natalia, vocalista del grupo, saludó a sus seguidores y pidió disculpas por el retraso para iniciar el concierto, prometiendo que darían un show que compensaría la espera. La presentación del grupo continuó con un tema de nuevo, titulado “Cosa de Dos” y le siguieron “Busco tu Piel” y otro tema nuevo “Tu Peor Error”.
Una vez terminado el primer bloque de canciones los tres integrantes del grupo se sentaron para interpretar acompañados del violín las versiones acústicas de “Rompe el Mar” y la balada “Perdición”, fue en éste último tema que a Natalia se le veía claramente conmovida por la entrega y fuerza con la que sus seguidores coreaban la canción. En seguida el grupo se disculpó una vez más por haber llegado tarde y continuaron su presentación de la noche con “Algo Más”, canción que Natalia interpretó una parte en portugués, siguieron “El Sol no Regresa”, “Me Muero” y el cover del grupo español Hombres G “Voy a pasármela Bien”. Mientras esto pasaba en el escenario varias personas comenzaron a repartir bebidas de chocolate y galletas a los asistentes.
El concierto estaba por llegar a su fin, pero la 5a Estación aún tenía más que ofrecerle a sus seguidores. Comenzaron a interpretar su tema Dónde Irán, con el cual se dieron a conocer en México y durante esa canción dividieron al público en dos para ver cual mitad cantaba más fuerte, después de esto interpretaron una parte de Dónde Irán al ritmo de ska para finalmente despedirse y abandonar el escenario.
Como ya es tradición en los conciertos, el grupo regresó para interpretar su encore, iniciando con “Niña” y “Nada será Igual”. Finalmente llegó el momento de decir adiós, pero antes la 5a Estación interpretó una vez más su canción “El Sol No Regresa” y agradeciendo a todos sus seguidores se despidieron y abandonaron definitivamente el escenario. Así a las 11 pm terminó un concierto que a pesar de los retrasos dejó a todos los asistentes con un buen sabor de boca y en dónde la buena voz y la música sonaron de principio a fin.
Saturday, August 12, 2006
Sunscreen (Trainspotting)
Ladies and Gentlemen of the class of ’99
Wear sunscreen
If I could offer you only one tip for the future, sunscreen would be
it. The long term benefits of sunscreen have been proved by
scientists whereas the rest of my advice has no basis more reliable
than my own meandering
experience…I will dispense this advice now.
Enjoy the power and beauty of your youth; oh nevermind; you will not
understand the power and beauty of your youth until they have faded.
But trust me, in 20 years you’ll look back at photos of yourself and
recall in a way you can’t grasp now how much possibility lay before
you and how fabulous you really looked….You’re not as fat as you
imagine.
Don’t worry about the future; or worry, but know that worrying is as
effective as trying to solve an algebra equation by chewing
bubblegum. The real troubles in your life are apt to be things that
never crossed your worried mind; the kind that blindside you at 4pm
on some idle Tuesday.
Do one thing everyday that scares you
Sing
Don’t be reckless with other people’s hearts, don’t put up with
people who are reckless with yours.
Floss
Don’t waste your time on jealousy; sometimes you’re ahead, sometimes
you’re behind…the race is long, and in the end, it’s only with
yourself.
Remember the compliments you receive, forget the insults; if you
succeed in doing this, tell me how.
Keep your old love letters, throw away your old bank statements.
Stretch
Don’t feel guilty if you don’t know what you want to do with your
life…the most interesting people I know didn’t know at 22 what they
wanted to do with their lives, some of the most interesting 40 year
olds I know still don’t.
Get plenty of calcium.
Be kind to your knees, you’ll miss them when they’re gone.
Maybe you’ll marry, maybe you won’t, maybe you’ll have children,maybe
you won’t, maybe you’ll divorce at 40, maybe you’ll dance the funky
chicken on your 75th wedding anniversary…what ever you do, don’t
congratulate yourself too much or berate yourself either – your
choices are half chance, so are everybody else’s.
Enjoy your body,
use it every way you can…don’t be afraid of it, or what other people
think of it, it’s the greatest instrument you’ll ever
own..
use it every way you can…don’t be afraid of it, or what other people
think of it, it’s the greatest instrument you’ll ever
own..
Dance…even if you have nowhere to do it but in your own living room.
Read the directions, even if you don’t follow them.
Do NOT read beauty magazines, they will only make you feel ugly.
Get to know your parents, you never know when they’ll be gone for
good.
Be nice to your siblings; they are the best link to your past and the
people most likely to stick with you in the future.
Understand that friends come and go,but for the precious few you
should hold on. Work hard to bridge the gaps in geography and
lifestyle because the older you get, the more you need the people you
knew when you were young.
Live in New York City once, but leave before it makes you hard; live
in Northern California once, but leave before it makes you soft.
Travel.
Accept certain inalienable truths, prices will rise, politicians will
philander, you too will get old, and when you do you’ll fantasize
that when you were young prices were reasonable, politicians were
noble and children respected their elders.
Respect your elders.
Don’t expect anyone else to support you. Maybe you have a trust fund,
maybe you have a wealthy spouse; but you never know when either one
might run out.
Don’t mess too much with your hair, or by the time you're 40, it will
look 85.
Be careful whose advice you buy, but, be patient with those who
supply it.
Advice is a form of nostalgia, dispensing it is a way of
fishing the past from the disposal, wiping it off, painting over the
ugly parts and recycling it for more than
it’s worth.
fishing the past from the disposal, wiping it off, painting over the
ugly parts and recycling it for more than
it’s worth.
But trust me on the sunscreen…
(Brother and sister together we'll make it through
Someday your spirit will take you and guide you there
I know you've been hurting, and I know I've been waiting to be there
for you. And I'll be there, just helping you out, whenever I can.
Everybody's free.)
Tuesday, July 18, 2006
Lissa: Entre Nubes y Colores
Ellos fueron los ganadores de “La Flama” Catapulta a la mejor banda poblana y ahora regresan con nuevo sencillo, nuevo integrante y como siempre con un sonido que va a evolucionando y perfeccionándose, descubre más sobre esta nueva faceta del grupo en esta breve entrevista con Uriel, vocalista y guitarrista del grupo.
¿Cómo consideras que ha evolucionado el sonido de Lissa?
Urio: El sonido ha evolucionado por lo que vamos escuchando y por como nos vamos sintiendo mejor. Al principio nos gustaban las canciones pero no nos llenaban como músicos ni expresaban por completo nuestros sentimientos a lo mejor como canciones para que la gente se divirtiera estaban bien, pero como músicos no nos llenaba y ahora sentimos que ya se escucha mejor.
Háblanos un poco sobre su nueva canción “Nubes de Colores”
Urio: Esa canción salvó a Lissa por que ya no sabíamos que hacer, ya nos estábamos separando y no nos llevábamos muy bien, hicimos esa canción y nos volvió a unir, nos hizo volver a creer en nuestra música y que empezáramos a componer otra vez
Y ¿Cómo ha sido la respuesta de sus seguidores a éste nuevo sencillo?
Urio: Ha sido bien chido, en el myspace la han escuchado mucho y han hecho muy buenos comentarios.
¿Por qué decidieron incluir un tecladista al grupo?
Urio: Simplemente para expandir los horizontes de la banda.
¿Tienen planes para lanzar un nuevo disco?
Urio: El plan es grabar en México ya lo que sería un EP, el cual lo grabaríamos entre Octubre y Noviembre y pues ya saldría a la venta en tiendas por Febrero. Por el momento tenemos pensado que sea un EP de siete canciones.
Ya para terminar, ¿hay algún grupo con el que te gustaría tocar?
Urio: hay muy buenos, están Furland, The Baggins, Hombre Espacial y Porter, son algunas bandas con las que nos gustaría hacer amistad.
***Recuerden visitar www.myspace.com/lissas para escuchar su nuevo sencillo “Nubes de Colores” y para saber cuando y donde se estarán presentando***
¿Cómo consideras que ha evolucionado el sonido de Lissa?
Urio: El sonido ha evolucionado por lo que vamos escuchando y por como nos vamos sintiendo mejor. Al principio nos gustaban las canciones pero no nos llenaban como músicos ni expresaban por completo nuestros sentimientos a lo mejor como canciones para que la gente se divirtiera estaban bien, pero como músicos no nos llenaba y ahora sentimos que ya se escucha mejor.
Háblanos un poco sobre su nueva canción “Nubes de Colores”
Urio: Esa canción salvó a Lissa por que ya no sabíamos que hacer, ya nos estábamos separando y no nos llevábamos muy bien, hicimos esa canción y nos volvió a unir, nos hizo volver a creer en nuestra música y que empezáramos a componer otra vez
Y ¿Cómo ha sido la respuesta de sus seguidores a éste nuevo sencillo?
Urio: Ha sido bien chido, en el myspace la han escuchado mucho y han hecho muy buenos comentarios.
¿Por qué decidieron incluir un tecladista al grupo?
Urio: Simplemente para expandir los horizontes de la banda.
¿Tienen planes para lanzar un nuevo disco?
Urio: El plan es grabar en México ya lo que sería un EP, el cual lo grabaríamos entre Octubre y Noviembre y pues ya saldría a la venta en tiendas por Febrero. Por el momento tenemos pensado que sea un EP de siete canciones.
Ya para terminar, ¿hay algún grupo con el que te gustaría tocar?
Urio: hay muy buenos, están Furland, The Baggins, Hombre Espacial y Porter, son algunas bandas con las que nos gustaría hacer amistad.
***Recuerden visitar www.myspace.com/lissas para escuchar su nuevo sencillo “Nubes de Colores” y para saber cuando y donde se estarán presentando***
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