I'll be a flatliner for a HeartKiller

HIM's new single (^-^)y

EPICA: Celebrando 5 años de vivir una agonía fantasmal

Después de las dos cancelaciones de las primeras fechas programadas a principios de año de su gira por México, el grupo holandés EPICA regresó a nuestro país presentando un show especial en el Circo Volador el 7 de septiembre.

La gira por nuestro país sólo contó con 3 fechas, la primera en Monterrey y dos más en el Circo Volador, en la capital de nuestro país, siendo la última fecha la más significativa y la que ofrecería un concierto especial para celebrar el quinto aniversario del lanzamiento de cu disco debut “The Phantom Agony.”

El 7 de septiembre a las 7:40 pm subió al escenario Coen, el tecladista del grupo, y así, sólo con el sonido del piano iniciaría una noche que sin duda quedará grabada en la memoria de los seguidores y de los mismos integrantes del grupo.

Un set acústico que consistió de seis canciones, entre ellas Solitary Ground, Quietus y el cover del musical Cats, Memory, temas que dejaron en claro no sólo la gran calidad vocal de Simone, sino la versatilidad y talento de los músicos del grupo.

Una vez finalizado el set acústico, EPICA abandonaría el escenario por cerca de 15 minutos para regresar con toda la potencia de las guitarras eléctricas a interpretar en su totalidad el Phantom Agony.

Así los seguidores escucharon desde Sensorium, Cry for the Moon, Façade of Reality y la canción que le da el nombre a su disco, The Phantom Agony.

Cuando el grupo terminó de interpretar el disco y abandonaran el escenario, los asistentes comenzaron a gritar el nombre del grupo para pedirles que regresaran. Pasarían casi cinco minutos y cuando parecía que el fin de la noche había llegado, Coen subiría nuevamente el escenario y se dirigió a los espectadores preguntando en español “¿quieren más?” lo que encendió los gritos de los asistentes.

El resto del grupo, lidereado por Mark Jansen, subiría nuevamente al escenario del Circo para interpretar tres temas más: Fools of Damnation, The Last Crusade y cerrar la noche de manera definitiva con Consign to Oblivion, no sin antes sacar la bandera mexicana y besarla en el escenario.

Memory

Feint

Coen preguntando a la audiencia "Quieren más?"

El Balompié Mexicano en Contra de la Delincuencia

El fútbol mexicano se une a las protestas de la sociedad para tener un México seguro y sin delincuencia

La Federación mexicana de Futbol, FEMEXFUT, anunció que para los partidos a disputarse del 30 de agosto al 21 de septiembre y que comprenden las jornadas 7, 8 y 9 se utilizará un balón blanco con la leyenda "Unidos por un México Seguro" y la imagen de un listón blanco.

Se suman a esta campaña equipos, directores técnicos y árbitros al portar durante los partidos un listón blanco en el brazo.

Además de la federación, otros sitios relacionados con el balompié han puesto anuncios que muestran su apoyo a la marcha que se realizará hoy en las principales ciudades del país.

Un ejemplo es la página www.mediotiempo.com en donde aparece al inicio de su sitio un video expresando su inconformidad y la de sus lectores con la situación actual del país.

http://www.youtube.com/watch?v=9-puF6FcBTA

Lissa: llevándonos a lugares que sólo existen en la imaginación

Iniciaron su recorrido por la escena independiente poblana con “Miedo” para después caminar bajo una “Lluvia (Canguro)”, continuaron atravesando unas “Nubes de Colores” y aprovecharon para llevarse el primer lugar del Rockampeonato Telcel en Puebla. Ahora se encuentran en medio de una “Expedición a las Estrellas” promocionando su EP Pretty Noises.

Finales de marzo del 2005, parecía que sería una tarde cualquiera. Me dirigí al extinto bar ToBARich para cubrir lo que oficialmente sería mi primera nota para Catapulta.

Sin grandes expectativas entré al lugar para escuchar a dos grupos poblanos relativamente nuevos, Rampa de Acceso y un trío llamado Lissa, que estaría presentando su primer demo.

En ese momento los Lissa tocaban punk rock (con todo y un cover de División Minúscula), pero algo llamó mi atención y no me refiero a algunos problemas con el asiento de su baterista.

Uriel, Ulises y David mostraban talento y un potencial que poco a poco se iría desarrollando y los ayudaría a madurar musicalmente y a encontrar su propio estilo.

Tres años han pasado desde aquella tarde, incluyendo un periodo en el que dejaron de presentarse en vivo. Nuevos integrantes se sumaron a la agrupación y finalmente se dio su regreso a los escenarios con material nuevo.

Pretty Noises está cargado de sueños con tintes de ilusión, nostalgia y amor, en donde el sonido de cada instrumento más que buscar un protagonismo absoluto intenta armonizar, y al mismo tiempo llevar a cada una de las melodías por un altibajo de ritmos y sensaciones.

El Balcón de la Princesa, Colours, Midnight Ballet son los nombres de algunos de los temas incluidos en el EP, el cual cuenta con canciones instrumentales y con letras tanto en inglés como en español.

Recuerden visitar el myspace del grupo para escuchar sus nuevas rolas y enterarse de sus próximos conciertos.

www.myspace.com/lissas

Love ParOdia Party: Cuándo, Cómo, Dónde y Cuánto

Los esperamos en DRAGON POOL: Emiliano Zapata (eje 7 A Sur) 187 entre División del Norte y Eje Central. Ciudad de México

Love ParOdia

RevistaCatapulta.Com se une a un grupo de creativos para formar la productora Fiestas Suavecitas, colectivo de reporteros, diseñadores y editores en busca de pretextos para festejar.


Este 16 de febrero abrirán la primera página de lo que podrá ser una excelente historia de buenas fiestas y mucha diversión.


Esperen más detallones sobre la Love ParOdia.

Candy Candy, La pecosa que conquistó al mundo

Han pasado más de 30 años (32 para ser exactos) desde que una niña de origen japonés cautivara al mundo entero y le diera al anime el impulso necesario para entrar a diferentes mercados fuera de Japón.

Todo comenzó en 1975, cuando la escritora Kyoko Mizuki unió fuerzas con la artista de manga Yumiko Igarashi para crear la historia de Candy Candy.

La serie relata la vida de Candy White, quien vive en un orfanato llamado el Hogar de Pony localizado cerca del Lago Michigan, Estados Unidos.

A travez de la historia vemos como crece, su vida al ser adoptada, su primer amor (Anthony), su vida en el colegio San Pablo en Inglaterra, la pérdida de seres queridos, su trabajo como enfermera y la convivencia con sus inseparables amigos: Annie, Archie, Stear y Paty, así como su relación con Albert y su gran amor Terry.

Resulta difícil resumir la trama en tan sólo unos cuantos párrafos, pero se puede decir que es una historia de amor, sacrificio y superación, en la que la protagonista enfrenta diversas situaciones y adversidades.

Sin importar el hecho de ser una historia cargada de drama, Candy Candy ha logrado trascender y mantenerse vigente a pesar de tener más de tres décadas desde su creacíon.

Con la llegada y popularización del Internet, seguidores de todo el mundo han podido no sólo volver reviver cada uno de los episodios y tener acceso a material que no fue lanzado en sus países de origen, sino además ha introducido a Candy a nuevas generaciones.

La historia de “Tarzán Pecosa” consta de 9 mangas publicadas entre abril de 1975 y marzo de 1979. En 1977 Candy Candy ganó el primer premio Kodansha Manga en la categoría de shōjo.

Debido al éxito inicial de la historia a partir de 1976 Toei animation decidió adaptarla al anime, realizando un total de 115 capítulos.

Además existen dos ovas, una película y una novella, así como el final italiano, el cual a pesar de no ser considerado official, pues no fue escrito por Mizuki, presenta un final más feliz o mejor dicho el final que a todos los seguidores de la historia les hubiera gustado ver.

Apoyando al Rock hasta su último día, adiós Decibel.

Emociones encontradas, jóvenes ansiosos por entrar al foro en lo que sería su último fin de semana abierto, bandas listas para subir a su escenario y la nostalgia y el vacío que deja en las personas que frecuentábamos el lugar ahora que uno de los foros favoritos de muchos se despedía de los poblanos.

Más que hablar de esos últimos días que abarcaron del 15 al 17 de junio, en dónde se presentaron algunas bandas como Drawn, Breakshot, Malintzin, etc. y se llevara a cabo el recital de los alumnos de Pedro Cabrera Jr., es un buen momento para recordar brevemente lo que fue poco más de un año de música.

Decibel contó con la presencia de bandas nacionales de la talla de Austin Tv, Insite, Bengala, Ylion Mutt y ElliNoise, por mencionar a unas cuantas, así como a gran cantidad de bandas locales, sin importar su género y que tanta experiencia tuvieran o no sobre un escenario, siempre apoyando para que tuvieran un espacio donde tocar, mostrar sus propuestas y enfrentar los aplausos o las críticas y ayudar así a que la calidad de la música local aumentara.

Recordamos además las eliminatorias que ahí se realizaron del Vive Rock Puebla Fest, en dónde todos los que asistimos pudimos no sólo comprobar la calidad de las bandas locales sino además acercarnos a grupos de distintos géneros. Festival que dejó como ganador de la categoría de intermedios al grupo Atómica y como ganadores absolutos en la categoría avanzados a Mon-DonGó.

Se podría decir que las mejores bandas de la ciudad, ya sea que toquen punk, rock, metal o ska desfilaron por el Decibel y encontraron ahí un lugar con un buen sonido, lo que les permitía expresarse y ganar así nuevos seguidores, quienes hallaban siempre una propuesta nueva debido a la gran variedad de agrupaciones que se presentaban en el lugar cada fin de semana.

Por ahora no me queda más que dar las gracias a toda la gente del Decibel por sus atenciones y la buena vibra. Gracias por abrirme las puertas de un foro que en tan poco tiempo se convirtió en un referente obligatorio para los grupos locales y que deja en la memoria muchos recuerdos, música y tocadas que nunca olvidaremos.

Gracias a Charlie y a todo el staff por todo el apoyo y por último gracias por hacerme sentir como en casa cada vez que estaba ahí.

Con mucho cariño y mis mejores deseos para todo lo que se propongan, recuerden que todo cambio es bueno y cuando una puerta se cierra muchas más se abren. Nos veremos Pronto.

Azúcar Amarga: Cuando los Sueños se Desvanecen

Una película en la que se une el amor con la injusticia social, la necesidad de expresión con la opresión por parte de un sistema de gobierno totalitario y el deseo de superación con la desilusión de ver como todo en lo que se creía era falso.

León Ichaso presentó en 1996 una historia desarrollada en Cuba, en la que las creencias políticas de Gustavo Valdéz, un joven comunista, quien después de haber ganado una beca para estudiar a Praga pondrá a prueba todo lo que creía y opinaba del sistema Castrista y se dará cuenta que salir de la isla no será tan sencillo como el creía.

En su camino, Gustavo conocerá a Yolanda, de quién se enamorará profundamente a pesar de sus ideas políticas contrarias y con las experiencias que vivirán juntos, abrirán paulatinamente los ojos de Gustavo. Desde no poder comprar un refresco en la zona turística, hasta no poder entrar a un restaurante designado exclusivamente para los extranjeros.

Mientras su hermano Bobby trata por todos los medios de protestar por la situación que vive el país llegando incluso a conductas extremas, su padre, el Psicólogo Tomás Valdéz, dejará su trabajo para convertirse en el nuevo pianista de un hotel de la Habana Nueva y así ganar dólares americanos.

Una película realizada en su totalidad en blanco y negro para enfatizar así la precaria situación que viven los cubanos, dicho manejo de color sobresale debido a su buen uso, con presencia de medios tonos de grises y sin los molestos contrastes y charolazos de colores muy claros u obscuros. Todo enmarcado con tomas sencillas y una buena fotografía que acompaña a la historia.

Azúcar Amarga presenta un trama en la que el orden de los hechos transcurre de manera lineal y en dónde la forma de vida de una isla en la que la primera necesidad de sus habitantes es o salir de ella o aspirar a un trabajo en los hoteles destinados a los extranjeros y en dónde la prostitución se convierte en un recurso más para sobrevivir en la ciudad.

Recordando las palabras que Yolanda le dice a Gustavo “Abre bien los ojos” pues lo que un cubano tiene que ver todos los días son filas para poder obtener así algún tipo de servicio o comida.

Para ejemplificar mejor la situación podemos señalar la escena en que la familia de Gustavo habla de cómo se consiguió todo lo necesario para hornearle un pastel. Un intercambio de bienes por ciertos ingredientes, para lograr así tener un “pastel comunista”.

Es difícil reducir ésta cinta a un solo adjetivo calificativo, puesto que lleva al espectador a experimentar distintas emociones a lo largo de su duración de más de hora y media, es una producción que retrata algunas de las principales ilusiones de los cubanos y la difícil situación que viven bajo el régimen de Castro.

Así entre la violencia, la represión, la música, la intolerancia y el amor, Ichaso da muestra de que una buena cinta no debe de estar necesariamente cargada de efectos especiales ni locaciones situadas en las zonas elegantes de una ciudad, mientras la trama y el argumento sean buenos, éstos dos elementos junto con buenas actuaciones son capaces de mantener la atención y conducir la historia.

Una tarde sólo de Tragafuegos

La espera por fin llegó a su fin, tuvieron que pasar más de 9 meses para que uno de los grupos más importantes de Puebla regresara de manera oficial a los escenarios. Ahora con nuevas canciones están listos para reclamar un lugar entre las mejores agrupaciones de Punk Rock del país.

Después de la presentación de los Tragafuegos con Delux en febrero, el trío se presentó ahora como la banda principal de la tarde en el Pulque Para 2 el 20 de abril ante un lleno casi total, algo que no pasa muy seguido cuando una banda local es el plato fuerte del evento.

Antes de su presentación las bandas locales Bufanda, Rampa de Acceso, Lissa, Amstterdam y Masappan del DF se encargaron de divertir y poner el ambiente en el lugar, interpretando sus canciones e invitando a los espectadores a acercarse al escenario y participar en el slam.

Así llego el momento de la banda de la noche, los gritos, aplausos y las cámaras apuntando al escenario y listas para tomar fotos se levantaron entre los espectadores. Poco a poco fueron subiendo uno a uno los integrantes de Tragafuegos.

La voz de José se vio opacada por completo cuando comenzó a interpretar Cásate Conmigo, y le siguieron Piña, Vodka y Ojos Verdes y Febrero, una de las primeras canciones del trío y que sin duda sigue siendo de las favoritas.

Siguió una canción nueva, Prohibido Suicidarse en Primavera, la cual sin importar el corto tiempo desde su lanzamiento ya es bien conocida por los seguidores del grupo, quines continuaron con Londres y Romeo y Julián.

El tiempo pasó rápido pero Tragafuegos no podía irse sin interpretar otra de las canciones favoritas, Sonríe, que también fue uno de los primeros temas que se incluyeron en su EP debut. Los gritos de “otra, otra” comenzaron a escucharse pero el grupo ya no regresó, el tiempo asignado para el evento había terminado.

La noche llegó a su fin y mientras los asistentes salían apresuradamente del lugar para poder dejarlo libre para el siguiente evento programado del día, los comentarios positivos y felicitaciones a las bandas, se escuchaban por todos lados.

Calor, Música y Talento: Insite en Puebla

Eran las 6 de la tarde del sábado 14 de abril y a diferencia de otros eventos que tienen que retrasarse por la falta de gente, en ésta ocasión una fila de jóvenes formados a lo largo de todo el segundo piso de la Plaza del Sol, en dónde se encuentra el Decibel Rock House, esperaban ansiosos que las puertas al foro se abrieran, la razón, la presentación de Insite.

Mientras el grupo esperado del día terminaba con la prueba de sonido correspondiente y saliera del lugar, la gente comenzó a ingresar lentamente al mismo y a ocupar un lugar que les permitiera disfrutar del show.

Varias bandas locales fueron las encargadas de subir los ánimos de los asistentes, iniciando con Atómica, quines entre las canciones que interpretaron estuvo “Te Alejarás”, siguió el grupo 6.19 e inmediatamente después Rampa de Acceso, quienes sin duda cada vez suenan mejor, con canciones como “Posdata” y “Espera un Poco Más”

Después de un breve retraso, subieron los integrantes de Exhala con nueva vocalista para interpretar temas como “Libertad” y “Estoy Perdido”. A continuación llegaron los Trompudos, que con “Pequeño Detalle” y “Canción de Cuna” continuaron subiendo la temperatura del lugar. Antes del turno de Insite los roqueros de Amstterdam con canciones como “Revenant” fueron los encargados de finalizar con las presentaciones de los locales y dar paso al grupo principal de la noche.

Por fin llegó el momento en que Aree, Kon, Kar, Gabo, Mikey y Johis subieron al escenario para presentar los temas de su primer material discográfico. Los gritos y aplausos de los jóvenes no se hicieron esperar, así como el amontonamiento de los mismos frente al escenario. Los empujones comenzaron a ser tan fuertes que se anunció que si no se hacían para atrás el evento se supendería.

Después de unos minutos la presentación inició. Destrózame, Pregúntame si te Amé y Otra Historia marcaron la pauta de la noche. Los vidrios del Decibel comenzaron a empañarse, mientras Un día Sin Ti comenzaba a sonar.

Debido a la gran cantidad de personas a dentro, no faltaron algunos que se quedaron a fuera del foro, por lo que en algunos momentos los integrantes del grupo se asomaban para saludar a sus seguidores que se encontraban observando desde la calle.

El show continuaba con algunas canciones como Contigo Hasta la Muerte, Continuación y Discúlpame si me Rindo y Siempre me Dejas. Entre canción y canción, los jóvenes seguidores del grupo aprovechaban para pedir sus canciones favoritas: Sola y Rojo Azul, las cuales fueron interpretadas por Insite ya cerca del final de su presentación y sin duda fueron las más coreadas de la noche, llegando incluso a opacar el sonido de la banda.

Así terminó la presentación de casi hora y media de Insite y mientras personas desalojaban el lugar, otros jóvenes trataban de conseguir un autógrafo o una foto con alguno de los integrantes del grupo antes de irse.

AnteNNa emitiendo señales sonoras y presentando disco

Después de año y medio desde su formación, AnteNNa presentó su primer material ante familiares, amigos y seguidores en el botadero La Cuica el pasado 23 de marzo.

El disco producido por Pedro Cabrera Jr. y AnteNNa incluye 10 temas originales, en los cuales se fusiona el buen rock y letras en español con una interpretación vocal y ejecución de cada uno de los instrumentos de primer nivel.

Antes de que el grupo principal de la noche se presentara, Los Weeds del D.F. y los poblanos de Mobius se encargaron de poner el ambiente entre el cada vez más numeroso público.

Por fin llegaría el momento esperado. Los instrumentos comienzan a sonar y la canción de Blindada es la primera en abrir el repertorio de AnteNNa. Para continuar con la presentación tocaron Noches de Plástico y Cabalística Canción, siendo ésta coreada fuertemente por casi todos los que se encontraban junto al escenario.

Para seguir con el buen rock el grupo interpretó Realidad, Única, Catatonia y el cover de 311 Flowing. El calor aumentaba cada vez más en el foro mientras AnteNNa continuaba interpretando los temas de su disco.

En la Intención, Color Malva y Fábula fueron las siguientes canciones que tocaron y sin duda éstas últimas dos las que recibieron una mayor ovación por parte de los asistentes.

Aunque la noche estaba por terminar, aún quedaba una sorpresa preparada, Cooper de Los Santísimos Snorkels, Bariño y Ury de Mon-Dongó subieron al escenario para interpretar con AnteNNa nuevamente Cabalística Canción, pero en ésta ocasión con arreglos funk. La ovación por parte del público no se hizo esperar y así se cerró con broche de oro la noche.

Nuovo Cinema Paradiso: Un Epitafio Al Amor Y Al Cine

Acostumbrados a las películas románticas de Hollywood con tramas sencillos y de poco fondo, efectos especiales y desnudos innecesarios, mensajes superficiales y con historias totalmente predecibles, una cinta italiana de 1989 muestra que no todo es sencillo en el camino hacia la felicidad y el amor.

Guiseppe Tornatore presenta en su obra maestra, Nuovo Cinema Paradiso, el romance entre Salvatore y Elena en dónde el amor está lejos de ser perfecto y los protagonistas difícilmente alcanzan el típico “Y vivieron felices para siempre”.

El Paradiso nos presenta un epitafio dedicado a las antiguas salas y proyectores de cine, así como a la antigua forma en que se vivía y se realizaban las películas, la presencia de la censura y la convivencia en esas antiguas salas.

A pesar de tener casi 17 años desde su primera proyección en cine, el Paradiso sigue cautivando a espectadores de todas las edades en el mundo, esto por su gran historia, sus actuaciones, tomas y música.

El tiempo es un factor fundamental en la película y a diferencia de la fórmula ya gastada y repetitiva de González Iñárritu, Tornatore lo maneja de manera impecable, pasando del presente al pasado y viceversa de una forma dinámica y sencilla, lo que más allá de enredar y complicar la comprensión de la historia, le da un ritmo especial y muy agradable a la cinta.

La música, compuesta por Ennio Morricone, es un factor fundamental en la cinta, ya que no sólo permite adentrarse en los sentimientos y situaciones que experimentan los personajes, sino que cumple con su función narrativa, al utilizar ciertas pistas específicas en momentos clave de la cinta, dando una mayor fluidez al desarrollo de los hechos.

El Paradiso tenía una duración original de 155 minutos pero fue debido al fracaso en taquillas en su país de origen Italia, que fue acortada a 123 minutos, el resultado, el éxito instantáneo en todo el mundo. Dicho recorte en el tiempo llama más la atención considerando que es una cinta que se muestra en contra de la censura y mutilación de las películas.

Ya sea la versión de cine o la edición del director, la cuál incluye más de media hora de material adicional, lo cierto es que el Cinema Paradiso es una cinta que ha superado la barrera del tiempo para convertirse en todo un clásico, así como un modelo para todos los realizadores y cinéfilos que disfrutan de lo que es un verdadero cine de arte de primer nivel.

De Magos y Millonarios: El Fin de Harry Potter

Con una cicatriz en la frente, lentes redondos y millones de seguidores en todo el mundo, Harry Potter verá en el libro Deathly Hallows el desenlace de sus aventuras, esto después de que se anunciara la publicación del último libro de la serie del joven mago, programada para estar en tiendas en su versión en inglés a partir del 21 de julio.

Las expectativas sobre el posible contenido del último libro de la saga se han levantado en todo el mundo. Será el momento que todos los seguidores han esperado desde la publicación en 1997 de Harry Potter y La Piedra Filosofal.

La idea de las aventuras del mago surgió en 1990, mientras su autora J.K. Rowling realizaba un viaje en tren, pero no fue hasta seis años después que el manuscrito del primer libro de la saga estuvo terminado. Ese manuscrito fue rechazado por distintas casas editoriales hasta que encontró una oportunidad al llegar a la que en ese momento era una pequeña editorial llamada Bloomsburry, dónde aceptaron publicar el libro.

Lo que inició como una historia para niños se ha convertido en un fenómeno a nivel mundial. Juntos, los seis libros de la serie han vendido más de 300 millones de copias en todo el mundo y han sido traducidos a más de 63 idiomas. Cabe destacar que 9 de los 10.8 millones de libros en que constó la primera edición de la sexta entrega del mago Harry Potter y el Príncipe Mestizo se agotaron en tan sólo 24 horas.

Con el éxito de los libros, llegó lo que parecía inminente, la franquicia se expandiría al cine. Cada una de las 4 películas que han sido llevadas a la pantalla grande, han recaudado en todo el mundo más de $700 millones de Dólares.

La cuarta película Harry Potter y el Cáliz de Fuego se convirtió en una de las cintas más taquilleras de todos los tiempos al sumar ganancias por $892 millones de dólares. Y ahora con el próximo lanzamiento de Harry Potter y la orden del Fénix el 13 de julio de éste año, el éxito comercial y financiero seguirá garantizado para Rowling.

La expectativa por el último libro, así como la presentación en cine unos días antes de una nueva película del mago, aunada con las protestas por algunos padres de familia por la aparición de Daniel Radcliffe, quien encarna a Harry, en la controversial obra de teatro Equus, no hará nada más que reavivar aún más el interés tanto de los medios como de los consumidores en el final de la saga.

Amarlo u odiarlo, leerlo o verlo en cine, lo cierto es que Harry Potter se ha convertido en un referente de la cultura pop de nuestro tiempo. Además podríamos decir que más allá del éxito financiero y comercial, Rowling ha logrado algo que miles de autores con mayor preparación y conocimientos no, que niños y jóvenes de todo el mundo se sienten a leer libros de más de 600 páginas, ya sea por gusto o por curiosidad, pero al fin de cuentas a leer por cuenta propia.

La situación parece idónea, todo indica que el 2007 será un año de Harry-manía, pero no hay que olvidar que otras películas de franquicia como Spider-man 3, Piratas del Caribe 3 y Shrek 3 vienen preparadas con todo para restarle brillo al mago, al menos en las taquillas.

Delux, Masappan y el regreso de Tragafuegos

Después de casi dos años desde la última vez que Delux tocara en Puebla, el cuarteto de Tijuana regresó nuevamente para presentarse en el Pulque Para Dos el 2 de febrero, con la diferencia que en esta ocasión llegan ya con el respaldo de una disquera al haber firmado con Sony BMG.

La gente se comenzó a reunirse afuera del Pulque alrededor de las 4:00 pm, aunque el evento estaba programado para iniciar media hora más tarde. Los retrasos no se hicieron esperar, pero los jóvenes no se molestaron, ya que los integrantes de Delux salieron a firmar autógrafos y tomarse fotos con ellos.

Las puertas del lugar se abrieron a las 5:00 pm y la banda encargada de recibir al creciente público fue 6.19, quienes con nuevo vocalista interpretaron temas como Sin más que decir, La diferencia entre soñar y no poder alcanzar y El último adiós. Le siguieron el trío irreverente de Rampa de Acceso. Dentro de los temas que interpretaron estuvo uno nuevo Espera Un poco más, y algunos más conocidos entre ellos Posdata y Sin Poder Dormir.

Al finalizar Rampa, tocó el turno a los rockeros de Amstterdam, quienes después de su participación y buen desempeño en el Vive Rock Fest llegaron a imponer su sonido con algunas canciones como Revenant, Una Mente sin Recuerdos y A Step Below Failure.

Con un sonido de rock y screamo e interpretando Just as the others nothing special y Eternal Slave, el grupo del D.F. Lawson presentó sus canciones ante el creciente número de jóvenes. Les siguió otro grupo que acaba de firmar con Sony BMG, Masappan, quienes terminaron de encender el ánimo de los asistentes al Pulque y que sin duda sorprendieron y pusieron a cantar a más de uno con sus temas punk rock, entre ellos Otra Mañana.

Pasaron casi ocho meses desde la última presentación de los Tragafuegos. Los rumores eran ciertos y por fin pudimos disfrutar nuevamente de sus canciones en vivo. Desde el inicio la gente no dejó de corearlas, incluso en algunos momentos, llegando a opacar la voz de José. Iniciaron con Cásate Conmigo, además de interpretar algunos otros temas de su disco Nunca Jamás, como Febrero y Romero y Julián.

La noche estaba por terminar, pero el plato fuerte venía en camino. El haber grabado en México el video de su primer sencillo el día anterior, fue el pretexto perfecto para que Delux pudiera venir a Puebla. Iniciaron con Abre los Ojos e Infatuación, para momentos después interpretar por primera vez en vivo una canción nueva Entre la guerra y el Amor.

El Pulque se encontraba a su máxima capacidad, por lo que las puertas del lugar se tuvieron que abrir. Otras canciones que tocaron los 4 integrantes de Delux fueron Más de lo que te Imaginas, Como estás y para terminar Chat Noir. Así, una vez finalizada su presentación dieron unos últimos autógrafos antes de salir del lugar, el cual poco a poco comenzó a vaciarse mientras de fondo se escuchaba a Topo Gigio con su canción Hasta Manañana.

Barra Libre cortesía de Atómica

Parecía que después de la separación de los Tragafuegos, el punk rock en Puebla ya no podía ofrecer nada nuevo y que tardaría mucho en surgir una banda capaz de aportar un sonido fresco con melodías cargadas de energía.

No faltaban las personas que comentaban que el género comenzaría a desaparecer dentro de la escena poblana, pero una banda integrada por cuatro jóvenes demostraría lo contrario, ellos son Atómica.

Un grupo que en menos de 4 meses pasó de tocar en las fiestas de sus amigos a convertirse en los ganadores de la categoría intermedios del Vive Rock Fest, a lanzar el video de su primer sencillo “Barra Libre”.

El video fue presentado de manera oficial el 26 de enero en el Kiu Bar ante amigos, familiares y representantes de distintos medios de comunicación. La realización del video estuvo a cargo de Red Clover Productions y fue dirigido por Oscar Roa.

Además de mostrar el video, el grupo interpretó sus canciones en vivo y a pesar de los problemas con el sonido, los asistentes no dejaron de animarlos y aplaudirles. Tocaron temas como Sin Ti, No Puedo Ser Así y Barra Libre, que sin duda fue la más coreada de la noche.

Así terminó el evento, que aunque duró poco más de media hora y estuvo plagado de fallas en el sonido, dejó satisfechos a los asistentes, quienes no perdieron la oportunidad para acercarse a los integrantes del grupo para felicitarlos una vez terminada su presentación.

Drawn mostró su Revólver

Por fin terminó la espera para todos los seguidores del rock en Puebla, el grupo Drawn presentó su disco titulado Revólver ante la presencia de amigos y seguidores.

La cita fue en el Restaurante La Noria el pasado 20 de enero y aunque el evento empezó con un par de horas de retraso, eso no desanimó al público asistente.

La calidad de sonido fue de primera y con un escenario decorado con el nombre del grupo y luces que proyectaban la letra “D” dio inicio la presentación a en punto de las 11:00 de la noche con el grupo Aerosol, quienes fueron los encargados de abrir el evento.

Con música grunge, Aerosol interpretó sus canciones además de un cover de Pearl Jam por un poco más de 20 minutos. Después de la presentación del grupo se escuchó música de fondo de U2 mientras Mardi Gras se preparaba para comenzar a tocar.

Así cuando se pensaba que se repetía una vez más la canción de “Beautiful Day” y para sorpresa de muchos de los asistentes, ésta vez no se trataba de una pista sino del grupo encabezado por Arturo Mawcinitt quienes interpretaban la canción de una manera que resultaba difícil notar la diferencia con el grupo de los irlandeses.

Mardi Gras tocó por casi 45 minutos covers de U2, Rolling Stones, Peral Jam y Audioslave, cada uno interpretado fielmente y con una técnica y ejecución digna de admiración.

Pero el momento de que el grupo principal de la noche reclamara su lugar en el escenario, había llegado el turno a Drawn de mostrar el resultado de su trabajo y esfuerzo a lo largo de los últimos tres años. El grupo tocó los temas de su material discográfico.

Temas como Answers, Transgénico y Solitario fueron algunos de los interpretados esa noche, cabe señalar que todos los temas de éste material son originales y compuestos por el grupo. Así una vez terminado el evento el grupo bajó a convivir con los asistentes, tomarse fotos con ellos y firmar los discos que habían vendido.

No queda más que felicitar a Drawn en ésta nueva etapa y desearles todo el éxito que se merecen y la mejor de las suertes en el Vive Cuervo and Roll, dejen el nombre de Puebla en alto.

Si quieren escuchar su música, saber dónde se van a presentar o dónde pueden comprar Revólver no olviden visitar su space en www.myspace.com/drawnband

35 Bandas inscritas, sólo 2 ganadores

La gran final del Vive Rock Fest se llevó a cabo el pasado 30 de noviembre en el Barzelona y dejó como ganadores del nivel intermedio a Atómica y a Mon-DonGó en el primer lugar de las bandas avanzadas.

Previo a la final se realizaron las eliminatoria correspondientes los días 17, 18, 24 y 25 de noviembre en el Decibel Rock House, ahí, bandas de metal, rock, punk, progresivo y ska se enfrentaron para obtener un pase a la final.

En las eliminatorias, los grupos intermedios se presentaron durante 3 días, en dónde avanzaron a la siguiente ronda las bandas Crazy Jane, Extintor, Rebel Rockets, Atómica, Seis-19, Greden, Agonian y Ámsterdam.

El 24 de noviembre, único día de eliminatorias para los grupos avanzados, las bandas que ganaron su pase a la gran final fueron Líquido Zero, Mobius, Lissa, 9 Musas, Sound Effect y Mon-DonGó.

Durante la final, cada banda podía interpretar dos canciones y como en las eliminatorias, los puntos a calificar fueron: la ejecución, afinación, composición, arreglos, creatividad, desempeño individual y grupal, expresión escénica, imagen y apoyo.

Así durante más de tres horas, los asistentes no sólo apoyaron a su banda favorita, sino que pudieron disfrutar de nuevas propuestas y las agrupaciones pudieron mostrar su música a un público diferente.

Sólo queda felicitar a los organizadores del evento, Padro Cabrera Jr. y Adrián (vocalista del grupo Antenna), les deseamos mucha suerte y que el Vive Rock Puebla crezca cada año, tanto en cantidad de bandas como en proyección a nivel nacional.

Pulque Para Dos: cinco años de continuidad y música

Sin duda alguna y después de cinco años de su creación, el Pulque Para Dos se ha convertido en un referente obligatorio dentro de la escena independiente en Puebla. Por su escenario han desfilado no sólo grupos locales sino agrupaciones de gran reconocimiento a nivel nacional e internacional. Con motivo del aniversario de éste foro Hugo Puig, creador del Pulque, nos dio una entrevista para hablar sobre estos primeros años y los planes de una gira por varios foros de la República.

Cinco años se dicen fácil, pero en una ciudad en dónde los negocios se caracterizan por su fugacidad, muy pocos lugares han logrado trascender, para Hugo, éste quinto aniversario “significa 5 años de sacrificio, 5 años de aguantar, de disfrutar y de estar bien”.

Aunque en un inicio se tuvieron que superar varias trabas, el Pulque sigue trabajando para mejorar y superar los obstáculos que se siguen presentando “Pues siempre ha habido trabas, yo pienso que las trabas jamás se van a acabar, pero pues es tratar de ir brincando los obstáculos día con día. A pesar de que ya tenemos cinco años, siguen saliendo cosas que sinceramente no terminamos de aprender”.

Al principio Hugo no se imaginaba que en el Pulque llegarían a tocar grupos como La Maldita Vecindad, Babasónicos y Pericos “Yo pienso que todo esto han sido cosas que se han ido cumpliendo, que se han ido realizando. Vuelvo a lo mismo, con mucho esfuerzo y sacrificio, pero queremos más”.

El Pulque se ha convertido en uno de los principales foros no sólo de Cholula, sino de Puebla y aunque muchos lo consideran como un parte aguas en la escena musical loca Hugo opina lo contrario “Para mí el antes y el después del Pulque no existe. Para mí existe la continuidad y yo creo que tenemos que seguir con ese margen de continuar y no perder el ánimo, a pesar de 20 mil fracasos, por que no todo es éxito, a veces lloramos y sufrimos. Hablo mucho de esto por que es real. Mucha gente piensa que como el Pulque ya lleva 5 años es todo un éxito y no, sí a sido un éxito creo yo pero también con mucho fracasos”.

En estos momentos el Pulque presenta un nuevo proyecto: “La Gira” que consistirá en varias fechas por algunos de los principales foros de la República, para fomentar el intercambio de bandas, para que éstas prueben otros lugares.

“Para la gira estamos tratando con algunos antros o foros que están manejando música independiente. Ya tenemos contratos en Monterrey, Guadalajara, Cuernavaca Pachuca y en Hidalgo. De hecho la primera gira va a ser el viernes 8 en Tulancingo, Hidalgo, llevamos a Liquits y a dos bandas de aquí de Puebla, a los Santísimos Snorkels y Antenna. Para la otra gira que planeamos en enero vamos a llevar a Plastilina Mosh a cuatro lugares diferentes y también estamos promoviendo un concurso de bandas, que consiste en que ellos también prueben otros foros, fuera de Cholula y Puebla”.

Para las bandas interesadas en participar en La Gira, pueden obtener mayor información en la página del Pulque “Ahorita tenemos una convocatoria en la página que es www.pulqueparados.com Las bandas se inscriben para el concurso en dos géneros que son ritmos latinos y rock, para que no se revuelva y no se diga que se le da más preferencia a un solo género. Así serán las eliminatorias a dos géneros y se van a inscribir las bandas, nosotros queremos que no sólo sean de la región, sino inclusive de la República Mexicana, para poder traer así otras bandas y que tengan foros de éste lado, es decir que se pueda hacer un intercambio de bandas, ésa es la idea”.

Antes de despedirse Hugo mandó un último mensaje a nuestros lectores “Un saludo a todos y muchas gracias por el apoyo en éstos 5 años”.

Agradecemos a Hugo no sólo por la entrevista sino por el apoyo y trato que Catapulta ha recibido en el Pulque, le deseamos mucho éxito y suerte en sus proyectos así como una larga vida al Pulque Para Dos.

Que comience la Guerra, llega el Rock Fest

Con el fin de promover el rock en Puebla y apoyar a las bandas locales (sin importar su género) para que cuenten con un espacio en donde puedan dar conocer sus propuestas, Vive Rock Puebla ha organizado el primer Rock Fest, en el cual cerca de 40 agrupaciones locales competirán entre ellas y dónde el público asistente será el principal ganador.

Liderados por el músico y productor, Pedro Cabrera Jr. el Rock Fest ofrecerá un espacio para las bandas, las cuales se colocarán en dos categorías: Intermedio y Avanzado y cuyos premios al primer lugar para cada categoría incluyen además de dinero en efectivo, la oportunidad de ser entrevistados en EXA FM, tener un programa especial en El Fusil, por mencionar sólo algunos. Conoce más del concurso y Vive Rock Puebla en ésta entrevista.

El movimiento de Vive Rock Puebla “Surge al buscar foros, todos los que formamos Vive Rock Puebla somos músicos y en el afán de buscar buenos tokines, buenos eventos donde siempre hubiera un buen audio, gente y lugares que apoyaran el rock, empezamos a crear el movimiento y pues de ahí tratar de invitar e involucrar a todas las bandas de Puebla, sin importar que no sean todas del mismo género, el chiste es tratar de unificar los diferentes géneros. En base a eso fueron surgiendo varias ideas, hemos tenido la oportunidad de colocar varias bandas en conciertos importantes como La Maldita Vecindad, Molotov, Babasónicos y pues ahorita tratando de crecer más estamos organizando un concurso de bandas que es el Rock Fest. El Vive Rock Puebla no sólo se trata del concurso, estamos tratando de canalizar y ver los niveles de las bandas en Puebla y tratar de apoyarlos para que el rock poblano surja más fuerte”.

Aunque el Rock Fest estaba planeado para llevarse a cabo durante los meses de Septiembre y Octubre, la oportunidad de contar con el apoyo de EXA FM, retrasó la fecha de inicio del concurso “nosotros fuimos y le platicamos del proyecto a EXA FM y pues ellos estaban muy entusiasmados en apoyar la música y nos dieron una serie de entrevistas y de espacio abierto al aire y lo que vamos a hacer ahora es llevar a las bandas, si no es que a todas por que ya el tiempo está en corto, por lo menos a las primeras 25 bandas que se inscribieron van a tener una entrevista en EXA FM, aparte uno de los grandes premios lo da EXA y es una canción en la estación durante un mes, lo cual como músico es lo que más cuesta trabajo, por que hay que pagar un dineral o ser muy famoso y eso para la banda que gane le va a servir mucho para impulsar su música”.

La respuesta por parte de las bandas no se hizo esperar y el cupo máximo de agrupaciones inscritas casi ha sido cubierto en su totalidad “El cupo máximo es de 40 bandas, en estos momentos llevamos unas 35 bandas inscritas, así que ya casi se llena el cupo, pero sino se llena, no hay problema. El concurso se divide en dos categorías: intermedio y avanzado. De cada nivel van a pasar seis bandas a la final, todas las semifinales van a ser en Decibel Rock House y la final en el Barcelona, de ahí sólo hay un primer lugar de cada nivel, tratamos de hacerlo así para no dividir el premio en pedacitos, mejor uno bueno y que sea muy feliz la banda que gane”.

A pesar de que hay muy buenas bandas en Puebla, aún no logran dar ese paso final para poder proyectarse a nivel nacional “Siento que algo falta es que todas las bandas se profesionalicen, tomarse su hobby como un trabajo serio, obviamente todos sabemos que para que una banda funcione tiene que haber buenos ensayos, muchas veces graban sus discos pero pues en vivo no suenan como el disco, entonces hay que prepararse para que cada vez que te presentes en un lugar y si a la gente le gusta lo que tocas y se escucha bien, pues obviamente vas a tener un mejor papel dentro de la ciudad y de ahí pues tratar de crear un buen movimiento en Puebla, una vez que éste exista van comenzar a haber más foros y mejores lugares donde tocar, para eso las bandas necesitan grabar sus demos y distribuirlos por todos lados”.

Antes de despedirse Pedro dejó un mensaje para las bandas poblanas “Vive Rock Puebla está para apoyar a todas las bandas que se quieran acercar con nosotros, no importa el género que sean; nuestra misión como empresa es apoyarlos, eso es lo más importante, por que estamos formados por músicos y músicos que estamos activos”.

Para más información sobre el Rock Fest, sus bases y los premios, así como fechas de las eliminatorias y bandas participantes visiten: www.viverockpuebla.com ó manden un correo a info@viverockpuebla.com